在中国戏曲的海洋中，京剧是最为璀璨夺目的宝石。它不仅仅是一种表演形式，更是一种文化传承和民族精神的象征。随着时代的发展，京剧也在不断地进行现代化改革，以适应新的社会环境和观众口味。在这条道路上，京剧从传统走向现代，从古老走向新生。

首先，我们要理解什么是京剧？简单来说， 京剧是一个包括唱、念、做（动作）、打（武术）等多个元素的大型舞台艺术，它源自清代末年的北京地区，是一种具有鲜明地域特色的戏曲形式。其独特的声音调性、精致的手势表情以及富有表现力的脸部表情，使得京剧成为中国乃至世界舞台上的独树一帜之作。

然而，在追求创新与发展的同时，我们不能忘记自己的根基。在探讨京剧现代化过程时，我们需要回顾一下“ 京剧全集”的重要意义。这不仅仅是一个包含了所有经典作品的大本库，更是一个承载着无数历史文化瑰宝的地方。在这里，你可以找到《长生殿》、《夫妻重逢》这些代表性的经典作品，这些作品不仅展示了当时社会风貌，还反映了当时人民的情感世界。

但是在这个不断变化的世界里，一味坚持传统显然是不够的。于是，就出现了一系列试图将古典与现代相结合的尝试，如将戏曲融入到电影或电视中，将舞台效果技巧用高科技手段加强等，这些都体现了对传统艺术的一种创新的态度，也为观众提供了一种全新的欣赏体验。

此外，在这一过程中，不断地培养和推广优秀人才也是不可或缺的一部分。通过举办各种比赛和展览，让更多的人了解并欣赏京剧，同时也为年轻艺人提供一个展示才华、提升技能的地平线。此外，对于已经成熟但又面临挑战的问题，如如何吸引年轻人关注，以及如何让新一代接过手中的大旗继续前进，都需要我们深思熟虑，并采取实际措施去解决。

总而言之，无论是从哪一个角度来看待，我国戏曲界一直在努力寻找一种既能够保持自身特色，又能够适应时代发展要求的手法。这正如同我们今天所说的“文以载道”，即使用文学作为载体来传递道德教训一样，只不过现在我们的载道变成了舞台，而我们的文则变成了那些丰富多彩的心灵画卷。我相信，只要我们能够坚守初心，不忘使命，再次绘出那壮丽而辉煌的人民艺术家们所描绘出的画卷，那么未来对于这门美妙事业充满希望。而我个人认为，“穿越时空”并不只是关于技术层面的问题，它更是一场心灵与思想之间沟通与交流的大合奏，而这正是我国戏曲尤其是京劇能被世人喜爱并且持续下去的一个重要原因之一。