在中国传统戏曲中，“五女拜寿”是一出以女性为主角，讲述了她们在经历各种磨难之后，最终实现自我成长和幸福生活的故事。1984年的电影《五女拜寿》将这一剧目搬上大银幕，为观众提供了一场文化盛宴。

然而，这部电影并非没有争议。一些观众认为，它对传统戏曲进行了现代化处理，使得作品更加接近现代人的审美。而其他人则担心，这种改编可能会损害原有的艺术魅力。

从历史角度来看，当时社会对越剧的接受程度有着明显提升。越剧作为南方的一种流行戏曲形式，在20世纪初期开始走向全国，并逐渐成为一种重要的民族文化遗产。在1980年代，随着经济改革和开放政策的实施，越剧得到了更大的发展空间，同时也吸引了更多国外游客。

然而，对于这部电影而言，不同年龄层、不同背景的人群可能会有不同的反应。一方面，年轻一代由于缺乏对古典文化深入了解，他们可能会觉得这样的作品过于老土，而无法与他们的情感共鸣。另一方面，对于那些对传统艺术有一定了解和热爱的人来说，他们可能会欣赏到影片中的每一个细节，每一次情感表达都充满了深意和力量。

此外，从技术角度来看，那时候拍摄手法相比今天已经落后很多，但正因为如此，这部影片也成为了研究当时中国影视行业发展的一个重要案例。这不仅包括摄像技术，更包括后期制作、音效设计等多个方面。在那个时代，即使存在一定局限性，但这些限制反而让人们更加珍惜现有的资源，从而促进创新。

值得一提的是，《五女拜寿》的演员阵容也是其成功的一个重要因素。其中不乏优秀的越剧演员，她们凭借自己的专业素养，将戏曲元素融入到角色之中，使整个故事更加生动活泼。此外，由导演精心构思出的镜头布局，也为观众呈现了一幅幅精彩绝伦的情景，让人们仿佛置身于古代环境之中，与主人公们共同经历喜怒哀乐。

综上所述，无论是从历史意义还是艺术价值来看，《五女拜寿》都是一个不可多得的大作。但是，它面临的问题也很复杂：如何平衡保留传统与追求新潮；如何通过新的表现方式展现出古典文艺；以及怎样让既定的受众群体能够理解并欣赏它。这一切都需要我们不断探索，一步一步地前进，以找到最适合各个时代观看者的方法。如果说《五女拜寿》是一个转折点，那么它所带来的思考和影响无疑将持续下去。