在中国戏曲中，越剧是江南地区的一种独特艺术形式，它以其清新的旋律、优美的舞蹈和精湛的表演技术而闻名遐迩。孟丽君作为一位享誉海内外的越剧演员，她不仅在个人艺术成就上取得了卓著成绩，而且她的作品也为后人提供了一份宝贵的文化遗产。在她逝世多年之后，单仰萍这位青年演员被选为主持孟丽君越剧全集项目，这无疑是一次巨大的责任与机遇，也是对传统戏曲创新与发展的一个重要探索。

首先，我们要了解孟丽君这个名字背后的历史与影响。她的生活和工作对于后来的许多越剧演员都有着深远的影响。她不仅是一位杰出的表演者，更是一个对传统文化有深刻理解并且能够不断推陈出新的艺术家。在她的一生中，她总是努力地去创造新的表演风格，将古典音乐中的韵味融入到自己的舞台表现中，使得越剧更加生动活泼、贴近现代观众。

接下来，我们可以思考单仰萍作为接班人的角色。他面临的是一个既充满挑战又充满希望的问题：如何将孟丽君留下的艺术遗产带入到新时代？这是一个需要跨越时间、空间和文化差异的大任务，但也是个极具吸引力的挑战，因为它要求他必须既尊重传统，又敢于创新。这意味着他需要结合现代社会对美学审美的需求，不断丰富和完善自己所继承的手法，以适应不同层次、不同类型的人群。

从实践角度来看，单仰萍可能会采取以下几个策略来实现这一目标。首先，他可以通过深入研究孟丽君及其作品，从而更好地理解她的精神内核，以及她在表达悲欢离合时的心灵状态。然后，他可以借鉴这些研究成果，不断寻求自己独特的声音，让每一次上场都能展现出一种超乎常人的感染力。

此外，在执行过程中，还应该注重节目内容的更新与改进，使之符合现代观众日益增长的情感需求。比如，可以尝试加入一些当代元素，如音乐、小品等，以增强节目的趣味性，同时也不失传统气息。此外，对于视觉效果也要进行升级，比如使用高科技手段制作道具或背景画面，以提高观赏价值。

最后，要把握好沟通交流之间的心理距离，让每一场表演都是情感真挚且充满激情，而不是简单模仿过去，而是在不断追求自我提升过程中找到最适合自己的方式。这也是对待经典作品最好的态度之一——既尊敬前辈，又勇于开拓未知领域，为更多人普及和欣赏这门古老而神奇的戏曲艺术。

综上所述，单仰萍将孟丽君的艺术魅力融入新时代越剧，是一项复杂但又充满希望的事业。他不仅要承担起历史使命，还要为未来开辟道路。在他的努力下，或许我们能够见证一种全新的艺术形式诞生，那就是将传统与现代相结合，用更加鲜明的声音唱响民族歌谣，用更加绚烂色的灯光点亮人们心中的梦想。而这个过程，无疑是对所有爱好者来说，一场难忘又振奋人心的大冒险。