张云霞创立的张派艺术，以其独特的曲调和唱法在社会上广受欢迎。她的师承传统，从摹仿到创新，她融会贯通，逐渐脱颖而出。建国后，她自立门户，形成了具有代表性的张派艺术作品，如《秦香莲》、《李翠英》、《春草》、《貂蝉》等。

张派唱腔以曲调细腻婉转、情意浓深著称。音色柔和甜润，韵味十足。她那时而高亢激越时又低回婉转的旋律，不仅具有刚柔相济、风格多样的特色，而且以柔为主。这一点体现在她使用的大跳音程中，其中七度大跳最为有特色。此外，她擅用旋宫手法来改变曲调的色彩，而下四度旋宫尤为常见，并且往往出现在下句最后一个字音前面，使行腔风格更加鲜明。

在顿断微妙方面，张云霞的唱腔充满了精妙细巧的停顿，这些停顿使曲调增添了更多乐趣，让人回味无穷。在润腔装饰方面，她使用轻柔的回滑音，有慢出渐收之感，这种技巧强调音节起伏和字韵变化，使人感觉特别婉转、柔顺。

演唱时讲究音色造型是她的另一特点。她根据人物年龄、个性及感情需要，用不同的处理方式对自己的音色进行运用。例如，在扮演李翠英时，她用高而脆的声音来表现青春气息；在扮演秦香莲时，则采用中音，以圆熟沉稳的情绪来形象化角色。

表演方面，张云霞注重神态表达，但并不追求夸张动作，而是追求细腻自然。她能恰到好处地把握动作分寸，无论手眼身法步，都力求完美。在《碧玉簪·洞房》的场戏里，她通过恰如其分的手势与表情展现出了李秀英内心世界。而在《春草》的剧目中，她设计了一系列性格化动作，将聪明伶俐智勇双全少女形象生动自然地呈现给观众。

总之，张云霞不仅吸收前人的成功经验，也敢于创新，将传统与现代结合，为越剧带来了新的发展。如今，一批青年旦角正在学习并推广这套独特的艺术形式，比如何赛飞，他就是其中的一位优秀代表。