刘涛，作为一位卓越的越剧编导，生于浙江上虞百官镇的一个商人家庭。他的艺术之路始于1940年代，在上海的繁华都市里，他投身于这门传统而又精彩的戏曲艺术。在那个充满历史沧桑与文化熔炉的时代，他以自己的才华和热情，为越剧界贡献了无数璀璨星辰。

在1942年的一个夏日，一部名为《黄金与美人的》作品首次亮相老闸戏院，由当时鼎盛的一线演员尹桂芳和傅全香共同主演。两年后，这对师徒再次携手合作，在美华戏院上演，他们之间的默契仿佛能穿透时间，每一次台上的舞动都如同天籁之音一般回响在观众的心间。

自从那场秋风般温暖的秋季开始到冬雪初降那寒冷而宁静的一段时光，刘涛曾在老闸、龙门、山西、同乐等多个戏院，以及全香、丹桂、玉兰等知名越剧团工作，无论是大型公益活动还是小规模私人表演，他总是在幕后的匠心独运中将每一出剧目完美诠释。

他执导过不计其数的小品和长篇，如《雨打梨花》、《苦雨洒愁花》、《贤妻良友》、《巧洞房》、《花朝春》、《荒》，这些作品深受观众喜爱，并且让更多的人认识到了越剧这种古典艺术形式所蕴含的情感丰富性和深邃内涵。他的作品还包括《十三点》、《狐狸缘》，以及傅全香与徐玉兰合作的大作，《鸾凤分影》、《拆开并头莲》，《蕉窗夜雨》的梦幻般氛围也让人们难忘。此外还有筱丹桂与徐玉兰共同绘声绘影地呈现出的《秦淮月》，以及姚素贞和毛佩卿主演的小品《花闺同辰》，焦月娥与张茵带来的悲怆情怀中的《泣残红》（Rain of Tears）等等，都成为了经典之作，不仅提升了越剧的地位，也培养了一代又一代追随者。

直到1948年7月3日，当刘涛执导并亲自参与制作了一部名为《情海潮》的新作，它在国泰戏院上映后，再次证明了他作为编导者的卓绝造诣。这之后，他决定离开繁忙而喧嚣的城市生活，以宁波市为新的栖息地，成为那里著名的佩卿姐妹剧团及宁波市越剧团不可或缺的一员。他用余生的岁月继续探索这个古老而神秘的事业，最终在1972年归宿安详，这份平静就像他生命中最好的编排一样完美无瑕。而他的精神则像那永不磨损的手印，被赋予了永恒。