张云霞创立的张派艺术，以其独特的曲调和唱法在社会舞台上脱颖而出。师承袁雪芬，拜方传芸为师，她从模仿到发展再到创新，融合了各种元素，最终形成了自己鲜明的艺术风格。建国后，她自立门户，建立起自己的艺术体系。

张派代表作如《秦香莲》、《李翠英》、《春草》、《貂蝉》，展现了她对曲调细腻婉转、情意浓深的追求，以及音色柔和甜润、韵味足的特色。她那时而高亢激越时而低回婉转的声音，如同刚柔相济、风格多样的旋律，让人耳目一新。

张派唱腔的一大特点是大跳自如，其中最有特色的是七度大跳。在旋宫方面，擅用旋宫手法来丰富曲调色彩，其中下四度旋宫尤为常见且有效。此外，顿断微妙也是她的拿手好戏，她能在自然流畅中加入精妙细巧的停顿，使曲调更加生动。

在唱法上，张云霞也有一套独到的方法。她擅长使用轻柔的回滑音，这种音色的慢出渐收效果非常好，不仅强调音节起伏与字韵变化，还能让人感觉特别婉转、柔顺。这一点体现在她对音色的运用上，无论是年轻少女还是中年妇女，都能根据角色的年龄、个性及感情需求进行不同处理。

表演方面，张云霞注重人物性格，把握动作分寸，并追求细腻自然。她的表演不依赖夸张，而是恰到好处，无论手眼身法步，都力求完美。例如，在《碧玉簪·洞房》的场景中，她通过恰当的手势神态展示了李秀英内心世界；又如在《春草》的剧情中，她设计了一系列符合角色形象的小小动作，使得整个人物更真实可信。

同时，对于前人的经验，也敢于创新。在《秦香莲》中融入黄梅戏旋律，《相思曲》则吸收绍剧中的元素，为现代剧增添新的生命力。至今，有不少青年旦角学习并继承着她的艺术，如何赛飞等人，他们都是对这段历史发展简介的一次更新与延续。