在当今这个快速变化的时代，艺术界也面临着前所未有的挑战。越剧作为中国传统戏曲之一，它的未来发展也是一个值得深入探讨的话题。在这场辩论中，有一位名叫李丽的人，她是一位杰出的越剧演员，她对此问题有着独到的见解。

首先，我们要理解什么是现代与传统艺术的结合。简单来说，就是在保持了原有文化根基和内涵的同时，将新的元素融入到艺术创作中，使其更加丰富多彩。这对于任何一种形式的艺术都至关重要，因为这样可以吸引更多年轻人的参与，让更多人认识和欣赏这些美妙的事物。

李丽认为，越剧作为一种古老而神圣的文化遗产，其核心价值观应始终不变。但她也坚信，为了让越剧能够适应时代发展，不断更新内容，以更好地吸引广大观众，是非常必要的一步。她说：“我们不能闭眼否认现实，我们必须勇敢地迈出一步，用新的方式去表达传统。”

她的这种态度体现了一种开放的心态，这正是现代与传统艺术结合所需要的一种精神状态。她认为，只要我们能将新旧相融，将创新和保守恰到好处地结合起来，就一定能找到让越剧焕发新生、焕发活力的方法。

在实际操作上，这意味着她会不断学习新的表演技巧，比如舞蹈、音乐等，同时也会注重技术与情感之间的平衡。她说：“我相信每一位好的演员都应该具备扎实的基础，但更重要的是要有灵魂，要有自己的感觉。” 她通过不断练习和研究来提升自己的表现力，并且不时寻找来自其他领域（比如电影、话剧）的灵感，以便于她的表演更加丰富多样。

另外，她还提到了教育方面的问题。由于越剧历史悠久，对于年轻人来说可能难以接触，因此李丽主张加强对青少年进行专业训练，让他们从小就接触并学习这门技艺，从而培养下一代优秀的人才。这对于维持和推动越剧这一古老文化形式的流转具有不可估量的地位。

总之，李丽对于现代与传统艺术结合的问题给出了明确回答：既要保护好我们的历史遗产，又要积极拥抱变化，为之注入新生命。不仅如此，她还希望通过自己的努力，把这种精神灌输给更多的人，让整个社会都能看到越剧这一宝贵财富，也能从中得到启示。这就是为什么人们称她为“越劇の靈魂”的原因——因为她不仅是一个卓绝无比才能的大师，更是一个把心血倾注于该作品中的热爱者。