我是怎么觉得越剧算不算戏曲的

在一个阳光明媚的下午，我和朋友们坐在茶馆里，聊起了关于戏曲的问题。突然，一位老艺术家走过来，问我们：“你们知道越剧算不算戏曲吗？”这个问题一下子把我们的讨论引向了一个更深层次的话题。

“当然是戏曲。”我的朋友轻松地回答说，“越剧只是南方的一种表演形式嘛。”

但是，那个老艺术家的眼神中透露出一丝复杂的情感，他缓缓地开口道：“哦，你们可能误解了。我说的‘戏曲’不是指什么都可以叫作戲曲的事物，而是一种文化传承、历史沉淀的载体。比如说，我们常说的京剧，它有着悠久的历史和丰富的文学底蕴，是中国古典音乐与舞蹈相结合的一种艺术形式。而越剧呢，就有些特殊。”

他停了一下，然后继续说道：“越剧虽然也非常美丽，但它更多的是一种地方性的民间艺术，不同于那些大江南北流传千年的经典。你看过《琵琶记》、《西厢记》这样的名著吗？这些都是京剧或者河劇（又称为华族戲）的代表作，而像《白蛇传》、《牡丹亭》等，这些都是粤剧或其他地方戏曲中的经典。但你能想到哪个正统的地方戏中有《木兰花》，这才是真正意义上的‘戏’吧？”

他的话让我意识到，我对这个问题了解得太肤浅了。其实，“越”、“皮”、“黄”、“莆”，每一种地方表演都有其独特性，对应不同的地域风土人情，每一种都有其深厚的地理文化背景。

后来，我们围绕这个话题深入探讨，逐渐明白了什么叫做“文艺批评”。其实，在当今社会，有些人为了抬高自己的身份或者出卖自己的人生观念，用一些假设性的标准去衡量别人的作品，从而将那些根植于不同时代、不同地区甚至不同民族之间交流互鉴成果的小小表演形式轻易否定掉。这简直就像是用现代科技去评价古代农具一样无稽之谈。

随着时间推移，我开始认识到，不仅仅是对待事物本身，更应该尊重它们所代表的价值和内涵。在我心中，那位老艺术家的言语已经变成了永恒的话题，让我更加珍惜那些被忽视但仍然闪耀着生命光芒的小小表演，如同那晚空中的繁星一般璀璨夺目，也值得我们细细品味。