在中国的戏剧史上，豫剧是北方地区最为传统和独特的一种戏曲形式，它以其浓郁的地方色彩、生动的情感表达以及独具特色的音乐节奏而闻名。刘墉是一位杰出的豫剧演员，他在多年的艺术生涯中，不仅展现了出色的表演技艺，更是在创作方面也取得了显著的成就。他的作品《南京全集8》正是他对历史与文化的深刻理解和对戏曲艺术的无限追求。

首先，面对《南京全集中第八部曲》的创作，刘墉面临的是一个巨大的历史任务。他选择以“下”字开篇，这不仅是一个文学上的创新，也是对整个系列作品的一个回顾和总结。在这个过程中，他必须将丰富的人物形象、复杂的情节关系以及深厚的情感纠葛融入到这部作品之中，使其既能承载着历史的沉重，又能传递出时代精神。

其次，《南京全集中第八部曲》的主题涉及到了中华民族近现代史上重大事件，这对于任何一位艺术家来说都是一个严峻的考验。如何将这些敏感且复杂的问题处理得既符合历史事实，又能够引起观众共鸣，是一项极为艰难又充满挑战性的工作。此外，还要考虑到不同观众群体的心理接受度，以及如何避免过于强烈的情绪冲击，而又不失原有的艺术效果。

再者，在表演方面，《南京全集中第八部曲》的表现力非常强，以丰富多彩的舞蹈动作、精湛细腻的声音唱法以及灵活机智的手势等来塑造人物形象。这使得 刘墉不得不不断地提升自己的专业技能，同时也要求他具有极高的事业责任感，因为每一次台上表现都可能影响观众心中的美学审美标准。

此外，从音乐角度来看，《南京全集中第八部曲》采用的古典乐器如二胡、三弦等，与现代音乐元素相结合，为整个戏剧增添了一抹新意。这不仅需要刘墉自己有很高的音乐素养，还需要他能够团队协作，将不同的音乐元素融合至一起，使之成为该剧不可或缺的一部分。

最后，对于非专业观众来说，他们更关注的是如何通过观看这类文化活动去学习了解中国传统文化，以及这种学习方式是否有效？这也是一个值得探讨的问题，因为它直接关系到豫剧作为一种重要文化遗产在当代社会的地位及其价值认同问题。

总结来说，刘墉在创作《豫剧刘墉下 南京全集8》这一过程中遇到的挑战包括但不限于：历史研究与内容整合、情感表达与角色塑造、技术提升与个人成长以及跨界合作与创新发展。而这些挑战恰恰也是推动他不断进步和发展的一个重要契机。