越剧流派创始人还有几位在世，虽然这句话听起来有些古怪，但对于我们这一代人来说，它触动着一段历史的深处。越剧是中国最有特色的戏曲之一，其独特的歌腔、舞蹈和故事，让它在世界各地都享有盛名。

我是一个普通的观众，但幸运的是，我亲眼见证了越剧的一些传奇人物，他们不仅是艺术家，更是文化传承的人。在他们身后，那些老前辈们依然留下了遗产，但也有人声称：“越剧流派创始人还有几位在世。”这个说法让人们想起了那些曾经光芒万丈，如今却默默无闻的艺人们。

这些老前辈们曾经是越剧界中的巨匠，他们用自己的才华将越剧推向巅峰。他们中的很多人已经离开我们，但是他们留给我们的不仅仅是一段历史，而是一种精神，一种艺术品质。这份精神和品质，就像一股力量，在每一个演出中激荡，使得每一次表演都充满了生命力。

我记得有一次，我去了一场由年轻艺术家的现代音乐与传统戏曲相结合的演出。当时，观众席上几乎没有一个人知道，这场表演背后的灵感来源于那些被忽视但仍旧坚持传承者们。而当音乐响起，舞台上的每一个动作，都让我感觉到一种从未有的震撼。这就是那份精神和品质，它能够跨越时间，不断地激发新一代人的创造力和热情。

然而，当我们谈及“最后几位老前辈”的时候，我们必须认识到这不是个简单的问题。它们代表了一整个时代，是对传统文化的一种保护，也是对新生代的一个启示。面对这样的挑战，每个人都应该成为那个保护者或者启示者，无论是在理论研究还是实践活动中，都要不断努力，为保存并发展这种宝贵财富贡献自己的力量。

所以，当有人说“越剧流派创始人还有几位在世”时，我们应该理解这是对那些为这个美妙艺术付出了毕生的心血的人的一种尊重。但更重要的是，这也是提醒我们，要珍惜现在，还有许多其他真正意义上的“活着”的大师们，他们或许不会再站上舞台，但他们的心思、技巧以及所有关于如何做好的教诲，都还能被看见，被听到，被感受到。

因此，让我们一起致敬那些为我们的文化添砖加瓦的人，以及正在努力维护并推广这门美术形式的人们。不管是在过去还是未来，只要心存真挚，对待这一门艺术充满热爱，那么即使最后几个真正意义上的“创始人”走离这个世界，我们也会找到新的道路，用新的方式继续讲述这篇永恒的故事。