越剧，作为中国南方地区的一种独特的戏曲艺术形式，它在历史上被归类为一种曲艺。然而，随着时间的推移和社会的发展，这一界定是否准确值得我们深入探讨。

首先，我们需要明确“曲艺”这个词汇所指的是什么。一般来说，曲艺是指那些以歌唱、舞蹈、杂技等表演形式为主要内容，以故事或讽刺性幽默为辅助的手工艺品和小吃销售业，是一种民间娱乐活动。在这种定义下，越剧可以说是属于曲艺范畴，因为它融合了歌、舞、念白等多种表演元素，同时也包含了丰富的情节和角色。

其次，要考虑到越剧在文化上的独特性。尽管它拥有许多与其他戏曲相似的元素，但其地域特色鲜明，其独有的语言风格、音乐旋律以及舞台布景，都有着浓厚的地方色彩。这使得越剧不仅仅是一个普通的戏曲，更是一种代表着当地文化精神和艺术追求的象征。

再者，从历史角度来看，越剧虽然起源于古代，但是经过长期发展，它形成了一套完整而又独立的艺术体系，不再简单地局限于某个特定的“曲艺”类型，而是已经成为了一门独立的艺术门类。

此外，在现代社会中，由于城市化进程不断加速，对传统文化表现出更大的兴趣，因此越剧作为一种具有较强地域认同感和地方特色的大众文娱形式，也逐渐走向了国际化道路。在海外展开巡回演出，或通过网络平台进行直播分享，这些都体现了越剧作为一个活跃参与全球文化交流的大型项目。

最后，我们不能忽视的是，在继承传统基础上，现代人对于艺术创新的追求也是不可避免的事实。 越劇藝術家們正在通過創新手法來更新傳統戲劇內容，使之更加現代化，這種努力不僅保留了古老藝術形式，更增添了一份新的生命力，使得這個曾經被視為「過時」的藝術門類，被重新發掘並獲得新生。

综上所述，无论从定义还是实践来看，“越剧属于曲艺吗”的问题并没有一个简单答案。它既有可能算作一种特殊类型的人民乐府，又有可能自成一格，不受任何界限束缚。而无论如何分类，它都是中国乃至世界文坛的一个宝贵瑰宝，为人们提供了一片充满诗意与情感的地方，让人沉醉其中忘却尘世喧嚣。