越剧，如张学芬的故事，借助网络文学与影视剧的热潮，逆袭成为年轻观众心仪的艺术形式。温州越剧团刚在国家大剧院成功演出改编自电视剧《大明宫词》的《大唐骊歌》，而浙江小百花越剧团也将在绍兴大剧院上演根据同名网络小说改编的《步步惊心》。上海越剧院则因其根据网络小说《甄嬛传》改编的越剧版获得巨大成功，并正筹划下部作品。此外，黑格尔曾说戏曲是所有艺术形式中的最高级别，但现在，在越劇界，这种高级艺术形式以一种“逆生长”的方式吸收了草根文化和流行媒体，为现代观众提供了新的娱乐体验。

年轻人对40万字穿越小说和35集电视系列进行修改，将其转化为两个小时的戏曲表演，并且由年轻演员主演，不仅没有知名角色的压力，而且更受欢迎。如陈丽君，她担忧台下的老一辈观众能接受这款“穿梭时空”的内容，但她发现这个故事非常适合传统手法，以情感为中心，让人沉醉不已。

这些创新举措并非无缘无故，它们源于对流行文化好奇心的一次探索。在一个充满变化、不断更新的地方，我们需要找到新的方法来吸引新观众。这就是为什么我们选择从他们熟悉的小说和电视节目中汲取灵感，而不是简单地依赖文艺评论家或专业人士来决定我们的下一步行动。

例如，《甄嬛》（上）在上海逸夫舞台上的首映，当晚场内涌入了一群陌生的面孔，他们被这个原著作者流潋紫支持给予免费授权而深受打动。当李莉看到这样的反响，她感到既欣慰又坚定，因为这正是她当初想要达到的目标——让那些原本不了解或不喜欢戏曲的人，被这种新颖有趣的内容所吸引，从而打开他们的心扉。

对于一些像杨芳这样坚定的粉丝来说，他们甚至会因为一次偶然机会，比如看完一部电视连续片后突然喜欢起吴奇隆饰演四爷角色，就开始支持更多类似的跨界项目。而茅威涛作为浙江小百花团队成员，也认为这种尝试非常有意思。她还提到，即使是一些相对较保守的大型经典作品，如布莱希特创作的小说，也可以通过这样的方式得到重新解读，让它们更加贴近现代人的生活状态。

最后，由于这些尝试取得了意想不到的成功，无论是在票房还是影响力方面，都证明了这一点：即便是最传统的手法也有可能与最现代的情景相结合，从而产生出令人难以置信但又绝妙美妙的事情发生。这也是为什么许多年轻人都渴望见证更多这样的创新活动，因为它们让我们能够感觉到历史与现实之间那份微妙而又强烈的情感共鸣。