金风（1924～2000），一位在中国戏剧史上留下深刻印迹的导演。作为中国戏剧家协会会员，他的生涯始于上海，一个充满文艺气息的城市。在那里，他于1924年9月出生，并在上海励志英专肄业。自小就对艺术有着浓厚的兴趣和热爱，这种热爱将伴随他走过漫长的人生旅程。

金风对于越剧有着特别的情感，在1946年，他开始了他的导演之路。他曾经加入了芳华、玉兰、云华、先声、少壮等著名越剧团队，为这些团队带来了无数精彩绝伦的表演。在这期间，他指导了许多杰出的作品，如《回头想》、《秋海棠》、《香笺泪》等，这些作品都以其独特的艺术魅力赢得了观众和同行者的高度赞誉。

1950年，金风进入合作越剧团（后更名为静安越剧团），这个时期是他事业发展的一个重要转折点。在这里，他执导了一系列经典之作，如《彩虹万里》、《新龙凤花烛》、《梁山伯与祝英台》、《琵琶记》、《祝福》等。此外，还有《救风尘》、《文姬归汉》、《血手印》（主要演员王文娟）、《红色医生》，以及其他多部作品，其中《彩虹万里》的成功让它荣获1951年的上海市戏曲春节演唱竞赛的一等奖。这不仅证明了金风作为导演的地位，也展示了他对传统文化与现代审美融合能力。

除了编排舞台剧目，金风还致力于发掘和培养人才。他创作改编了一系列优秀的越剧作品，如《喜相逢》、《一个平凡的母亲》（与傅骏合作）以及另一部与傅骏共同完成的大型历史悲恋题材戏——《古宫冤》，展现出了他对于传统文化内涵和艺术创新之间巧妙平衡的手法。此外，《一代君王两代血》的创作也体现出他的深邃情感和丰富想象力。

此外，金风也是一个理论研究者。他撰写过多篇关于影视艺术评论文章，如《导演与演员质量》，探讨电影中人物形象塑造的问题；并且通过文章如《荧屏上的戚派唱腔》，阐述了戚派唱腔如何在现代影视领域找到自己的位置，以及如何结合时代精神进行创新；另外，《合着时代节拍的毕派唱腊》（误录为“毕派唱腔”）则分析了毕派歌词在当今社会中的价值意义及表现技巧。

职业生涯中，金风担任过中国戏曲家协会上海分会常务理事、静安区政协委员、民盟静安区文艺支部主任委员以及静安越剧团副团长兼艺术顾问。他的贡献不仅限于舞台上的辉煌成就，更包括对国内戏曲界乃至整个文化产业发展所做出的积极推动作用。