我，贺世忠，一个男性的越剧教师。出生于一大家庭，这个家庭对戏曲有着深厚的渊源。大哥、我的兄长之一贺国忠，是“甬剧皇帝”；二哥、我的另一位兄长贺仁忠，是浙江越剧院的创建人之一；三哥，我最年幼的兄长贺孝忠，则是越剧界颇具影响力的作曲家。而在弟弟们中，有五弟和六弟——他们都曾在专业的越剧团队中工作过。

家中的这种环境和氛围，使得我自小就被戏曲文化所包围。在14岁的时候，我便开始了自己的艺术生涯。这一切都是因为家庭对艺术事业的支持与鼓励。

1957年，我加入了浙江越剧一团担任主胡，然后在次年的1958年进入了浙江戏曲学校开始了我的教学生涯。我也曾经遭遇到了逆境，但1975年又回到了舞台，在那时期担任了一名教师，先是在浙江艺术学校（后来的浙江艺术职业学院），再后来转移到其他多所艺校，从事戏曲音乐教育工作。

我一直致力于研究和创作越剧音乐，并且专注于男女对唱中的“移调声腔”法，最终形成了独特而受到认可的“黄龙洞风格”。这让我得到了包括袁雪芬、傅全香、范瑞娟等著名演员的一致好评。此外，我一生的创作作品达到了近70部，其中许多都为越剧界带来了新的声音和风格。

除了这些成就之外，还有吴凤花、吴素英、陈晓红、陈飞等获得梅花奖的人物，以及40多位国家一级演员，他们都是通过学习与我相识并受益匪浅。同样地，一百多名从事戏劇行业的人才，也因此能够展现他们自身才能，其中包括刘建宽这样的高水平作曲家以及陈云雄这样的优秀主胡，他们都受益于我的教学指导。除此之外，还有数百名新晋出的青年演员，这些都是我们共同见证的一个时代，他们也是通过学习与实践成长起来的人才群体。

2014年的某天，当人们以为这个故事已经画上了句号时，他依然像往常一样给学生上课。当他走完最后一次课堂，那个人是季轶君，她是一个曾经的问题学生，而现在正成为越剧舞台上的新星。她说自己曾经抽烟喝酒打架，无所不为，甚至退学三次。但是我没有放弃她，因为我相信每个人都有潜能，只需要找到正确方向去发挥它。而最终，她成功改变了自己，也证明了作为师父的话语：“不要放弃任何一个人”，其价值重大无比。

那个夏天，他离开我们去了。他出生于1936年的丙子年，与他生命旅程结束的地方——2014年的甲午年六月十一日，在农历上相隔58载。在他的生命里，我们找不到更多关于失败或挫折的情节，只能看到的是他坚持到底，对待每个学生成绩都不看轻，每个人的未来都不放弃关怀。他用他的方式，让无数人感受到了真正意义上的爱与关怀，那是一种超乎想象的心灵力量，即使时间过去那么久，它依然让我们铭记着他的名字——贺世忠。