谈声贤：越剧作曲家的传奇故事

在浙江杭州的一个家庭里，1944年7月，一位将要改变越剧历史的男孩诞生了。他的名字叫谈声贤，一个级别高达一级作曲的艺术家。在他成长的道路上，他不仅拥有坚定的音乐才华，更有着对传统戏曲深刻理解和热爱。

谈声贤的艺术之路始于1965年的浙江艺术学校音乐班。他在那里接触到了第一手的专业知识，并且留校任教两年后，在1968年加入了浙江省越改剧组、浙江越剧一团、三团、最后成为了一员浙江越剧团。随着时间的推移，他逐渐担任起创作组长和艺术室主任等职务，这对于一个刚出发的人来说，无疑是一个巨大的责任与挑战。

80年代，他在上海音乐学院作曲系进修两年，这段学习经历让他更加精通自己的领域，也为未来的作品打下坚实基础。在这个期间，他已经开始为越剧男女合演制作大量作品，同时也涉足其他地区如江苏锡剧以及电影、电视及歌舞等多种形式，展现出了他作为一名多才多艺作曲家的风采。

谈声贤的一生中，有许多作品被认为是杰出的代表之一，如《巧凤》、《乾嘉巨案》、《金凤与银燕》、《明月何时圆》、《汉宫怨》等，都获得了各类奖项，其中《金凤与银燕》的荣获“五个一工程”奖尤为人称道。而姚剧《鸡公山风情》，甬劇《罗厂长上任》的成功更是证明了他跨地域合作能力强大。此外，还有一些戏曲电视版，如《天之骄女》、《大义夫人》、《一鸟九命》，均获得全国电视“飞天奖”。

除了戏曲界内外广泛认可的优秀创作以外，谈声贤还以其歌曲如《十八相送》、《摆鱼宴》的流行度赢得了更多人的喜爱。这一切都让人们认识到他的创新精神和对传统文化深入挖掘。

作为中国音乐家协会会员、浙江省音乐家协会理事以及浙江戏曲音乐学会副会长，他不仅是在本土方面具有影响力，更是享誉国内外。他的一生充满了无数成就，但最值得我们铭记的是他的敬业精神，以及他对传承民族文化遗产所做出的努力。