方亚芬是中国越剧界的一位杰出女演员，她以其独特的表演风格和深厚的艺术功底，在越剧史上留下了浓墨重彩的一笔。她的作品，如《红楼梦》、《西厢记》等，以其精湛的手法、丰富的情感表现以及对角色内心世界细腻刻画赢得了观众与评论家的广泛赞誉。

然而，在快节奏、高科技发展的今天，越来越多的人开始质疑，是否还有必要去学习和传承这种古老而复杂的戏曲艺术？尤其是对于年轻一代来说，他们更倾向于追求现代化、国际化甚至全球化的文化产品，而不是那些似乎已经落伍于时代潮流的小众戏曲。

但这正是我们需要反思的问题。方亚芬所创作并且推崇的事业，不仅仅是一种单纯的娱乐形式，它还是一种文化遗产，是中华民族宝贵财富的一部分。在这个快速变化着世界的大背景下，我们如何保护和发扬这些珍贵的文化资源呢？

首先，我们要认识到方亚芬及其所代表的是中国传统戏曲的一个重要组成部分。她不仅是在舞台上的一个名人的同时，也是一个文化符号，她代表了一种生活方式、一种审美情趣、一种人文精神。无论是在历史研究中探讨她如何塑造角色；或者是在教育教学中引导学生理解她背后的故事；抑或是在日常生活中通过观看她的作品来感受一种不同的审美体验，都能帮助我们更好地了解我们的民族根基，从而增强我们的民族自豪感。

其次，方亚芬作为一位演员，其对话语能力、表达技巧等都蕴含着深厚的人文关怀，这些都是当今社会急需培养出来的人才素质。在面对快速变化、竞争激烈的大环境时，只有具备良好的沟通能力和丰富的情感表达才能在职场上脱颖而出。而通过学习方亚芬这样的经典作品，可以让人们从实践角度更加深入地理解这些道理，从而提高自己的综合素质。

再者，对于那些想要进入娱乐行业或是进行艺术创作的人来说，了解并掌握这种类型的话剧技巧可以为他们提供宝贵的心灵栖息地。例如，一些新兴艺人为了打破自己原有的形象可能会选择尝试一些不同类型的声音，但如果没有足够多样化的声音来源，比如说像“方亚芬越剧全集大全”中的各种各样的角色，那么他们可能会感到缺乏灵感，这时候就需要回归到这些经典之作寻找灵感源泉。这不仅能够帮助他们提升自己的专业水平，还能够使得整个娱乐圈保持一定程度上的创新性与活力。

最后，无论是从个人修养还是从社会进步看，对于传统戏曲这一文化遗产进行保护与发扬总是一个非常重要的话题。这并不意味着要完全放弃现代技术手段，而恰恰相反，要结合新的媒体形式，使得这些古老而又生动的情景能够被更多人看到，让它们走进21世纪，让它们变得更加接近每一个普通大众。但这样做也意味着必须不断更新知识体系，将过去与现在相结合，将地域间差异加以融合，使之成为一种跨时代共鸣力强大的整体性的东西。

综上所述，“在现代社会中，为何还需要学习和传承方亚芬及其类似的越剧艺术？”答案其实很简单：因为它不只是一个历史遗迹，更是一个生命力的延续，是我们连接过去与未来的桥梁，是我们共同人类情感交流语言之一种。如果将它视为纯粹物资价值，就难免错失了其中蕴含的人文价值和精神财富。在这个信息爆炸且多元化趋势日益显著的大前提下，我们应该怎样去保护并推广这样的独特非物质文化遗产？这是每个参与者都必须思考的问题之一。