在中国传统戏曲中，越剧是一种极其独特的艺术形式，它以清新的旋律、优雅的舞蹈以及精湛的表演技巧著称。其中，杨婷娜作为一名越剧演员，她不仅在国内享有盛誉，而且在国际上也获得了广泛认可。她对于未来越剧的发展有着自己的规划和期望，这些计划无疑将对这个古老而又活跃的艺术形式产生深远影响。

首先，我们要了解的是杨婷娜 herself（她自己）。她出生于一个艺术世家，有着深厚的文化底蕴和扎实的专业功底。在她的身上，不仅体现出了传统文化的大气磅礴，还融入了现代元素，使得她的表演既能吸引年轻人，又能保持传统美学。这样的背景让我们可以预见，她对于未来越剧发展会有一套全面的考虑。

那么，她如何看待未来呢？根据杨婷娜本人的公开言论，她认为，在推动越剧向前发展时，要注重与现代社会相结合。这意味着，除了保留并发扬古典美，也需要不断地创新，以适应时代变化。例如，可以通过跨界合作，将越剧与其他艺术形式如音乐、舞蹈等进行融合，从而打造出全新的艺术作品。

此外，对于教育方面来说，杨婷娜提出了 herself 的观点。她认为，要想确保越剧能够持续繁荣，就必须加强培养下一代人才。这不仅包括提供良好的教学环境，更重要的是要鼓励年轻人去探索和创新，让他们在学习过程中不断突破自我，为这门艺当贡献新鲜血液。

当然，不忘初心是方针之一。在面对未来挑战时，杨婷娜始终坚持“文艺复兴”的理念，即利用更多更高质量的手段来展示并弘扬中国传统戏曲这一宝贵遗产。她相信，只有这样，我们才能让世界更加认识到中国戏曲特别是越劇所具有的地位与价值，并且使之成为中华民族精神的一部分，同时也是人类文明宝库中的瑰宝。

最后，对于个人成就方面来说，虽然个人的目标总是在变，但对于芸芸众生间那份特殊意义所赋予的人生角色，这份责任感一直伴随着每一次台上台下的脚步。而即便是在追求卓绝技术或情感表达的时候，那份责任感依然不会消失，而是转化为一种力量，一种驱动力，用以推动整个团队前进，无论是在创作还是在演出中都是一样的事态。

综上所述，我们可以看到，无论是从个人经历还是对未来的展望，都充分体现了杨亭妮（原名）对于今后工作以及整个领域内未来的期待和愿景。她的思考方式既显示了一种历史担当，也展现了一种勇于开拓的心态。而正因为如此，我们才相信，在她的带领下，以及各位同仁们共同努力之下，我国这门古老而神奇的情节戏类型将迎来更加辉煌灿烂的一天，是值得我们所有关心者期待的事情。但同时也要求我们不能满足当前取得的小小成果，而应该继续努力，不断提升，以实现更大的梦想——让世界知道我们的故事，让我们的故事被世界接受。