越剧舞台美术的历史沿革与人物：探索越剧十姐妹的全名

越剧初入上海，舞台装饰简陋，只有未经装饰的一桌二椅。随着城市观众的欣赏要求，出现了桌围椅帔等装饰物，以模仿京、绍等剧种传统老戏布置。

后侧出现悬挂堂幕（绣幔或堂幔），以美化舞台环境。上面多为苏绣、顾绣图案，有时还绣演员姓名或戏班名，如白玉梅、王杏花和越升、高升。

30年代后期，越剧进入女子改良文戏时期，出现软幕布景和转盘色片灯光器材，如姚水娟与竺素娥领衔的越吟舞台《花木兰》、《冯小青》、《天雨花》、《燕子笺》等。

1939年下半年起，一些团体尝试采用立体布景，如施银花、屠杏花领衔第一舞台《雷雨》及《黄陆缘》，运用木框三夹板制成的门窗开创写实型硬片布景。

随着时装新戏推广，硬景片立体布景迅速发展，比如姚水娟李艳芳排演《蒋老五殉情记》的设计韩庾仙，并在报上署名，是次也是越剧舞美人员首次署名广告。

1940年12月马樟花袁雪芬傅全香等在大来剧场上演《恒娘》，使用硬片布景创连演64场新纪录。此后多部作品都注重并讲究舞台美术效果，大获成功。

1941年姚水娟请张石川戈戈陈明勋李萍倩对布景灯光服装进行电影化话剧化改良，有人评价特制立体布景艺术灯光一应搬进话剧技术部门。

京剧机关布景也被模仿，如老闸大戏院《贤媳妇》以令人惊奇闪电机关闻名；民乐大戏院《后本梁武帝》则是噱头颇多层出不穷尤以林黛英变蟒蛇自动开口震撼观众。

袁雪芬改革于1942年10月，她聘请编导和舞美设计人员确立了各个门类的地位作用。韩义成为新越剧全面开拓第一人，他对古典建筑结构和传统装饰物进行革新，使得表演区域保持深远而优雅，同时适应现代视觉需求。

雪声劇團成立後，由於袁雪芬主持注重协调统一，其中戲曲表現與古裝風格相一致，用傳統建築構架進行設計，而非生搬硬套西洋寫實手法，這種方式獲得當時好評對後來形成典雅風格有一定影響。

11._ 新梁祝哀史_中通過不断推移迁换后的特殊空间變換劇中的规定情境，既保持連續性又使表現一體，並延伸有限空间區域確保傳統戲曲時空觀之體現。

12._ 琵琶記_分為五幕十六景，用幻想派布景，在天幕上有一个三原色点子拓成的大琵琶通過不同色彩灯光投射變換出三種色彩琵琶形狀呈现独特风格。