在中国越剧的发展史上，何赛飞无疑是一位杰出的艺术家，他不仅是越剧的传承者，更是这个古老戏曲形式的重要推动者。何赛飞算不算越剧名家，这个问题并非简单地回答“是”或“否”，而是需要从多个角度去探讨。

传统与创新

何赛飞出生于浙江绍兴，一门子弟，全家都是戏迷，从小就对戏曲充满了热爱。他开始学艺于他的父亲何绍基，后来又跟随其他著名演员学习，不断提升自己的演技。在他的一生中，无论是在表演风格还是在解读角色方面，都表现出了极高的专业水准。

然而，何赛飞并不满足于只停留在传统上。他始终坚持将越剧艺术推向前进，在保留传统美学特点的同时，也不断吸纳新的元素，使得越剧更加具有现代感和国际化水平。这一点体现在他对越剧语言、舞蹈、服饰等方面都有深入研究，并且不断创新，以适应时代发展的需求。

艺术成就

何赛飞的一生中，他扮演了许多经典角色，如《西厢记》中的杜十娘、《琵琶记》中的潘金莲等，这些角色都成为他的标志性形象。在这些角色中，他展现出了超凡脱俗的情感细腻，以及卓绝的情感表达能力。

除了个人才华之外，何赛飞还为越剧培养了一大批优秀人才。他创办了浙江省文化厅直属的大型民族歌舞团——杭州市人民文化宫内伶仃社，并担任社长多年，对培养新一代艺人产生了深远影响。通过这种方式，他不仅自己做到了“传承”，也让更多的人能够接触到和继承这门古老艺术形式。

影响力与荣誉

何赛飛對於越劇界所產生的影響力是不容忽視的。他的表現風格、藝術理念和對戲曲傳統的尊重及擴展，都給後來人的開路先鋒提供了寶貴見解。他曾獲得過多個獎項，如國家級非物質文化遺產保護工作貢獻獎，這些榮譽也是對其無私奉獻與卓著貢獻的一种认可。

尽管如此，当我们提起“名家”这一称呼时，我们往往会想到那些在历史上有着重大影响力的作家的名字，比如清初四大家或者宋朝词人。但对于戏曲来说，“名家”这个称呼可能更偏向于指那些在某一领域内取得突出成就并且对该领域有着深远影响的人物。而从这个角度来看， 何賽飛无疑可以被视为一个伟大的人物，因为他不仅对本土戏曲保持着忠诚，同时也以自己的努力促进了其国际化发展，为世界范围内关于中国戏曲文化交流做出了贡献。

总结

综上所述，可以说 何賽飛 是一个不可磨灭的人物，是最具代表性的 越劇 名家的典范。虽然人们对于 “名家”的定义可能存在一些分歧，但当我们谈论到 对此类术语进行严谨定义时，我们必须考虑到他们如何改变我们的理解以及他们带来的具体效果。而正如 何賽飛 一样，他们不是单纯地站在历史舞台上的巨匠，而是在不断迭代、转变中塑造未来趋势的小天鹅之羽毛，每一次挥洒都闪耀着光芒，那就是真正意义上的 越劇 名家的光辉印记。