守护传统

越剧作为中国南方地区的一种古典艺术形式，拥有悠久的历史和深厚的文化底蕴。越剧健在的老艺术家们是这门艺术形式最忠实的守护者。在他们眼中，每一次演出都是对这一宝贵遗产的一次致敬。他们不仅仅是表演者的角色，更像是文化的大使，通过自己的舞台表现，将越剧带向了世界各地。

技艺精湛

老一辈越剧演员们无论是在唱腔、武功还是扮装上都达到了极高水平。他们经过多年的磨练，一步步将越剧中的每一个细节铭记于心，无论是悲喜交加的情感波动，还是激烈展开的情节冲突，都能以绝妙的手法呈现出来。这些技艺精湛的老艺术家，是新一代越劇演員學習和模仿的楷模。

教书相长

越剧健在的老艺术家不仅擅长表演，还热衷于培养后人的，他们常常会接受年轻人来求教，不断传授经验和技巧。这不仅锻炼了年轻人的专业技能，也让他们学会了如何在舞台上发挥自己独特的声音，让越剧更加活力四射。

创新精神

虽然尊重传统，但同时也没有忽视改革创新。越劇健在的人士，在保持本土特色基础上，不断探索新的表现手段，使得这个古老而神秘的小曲小调，在现代社会依然能够吸引观众的心灵。这也是为什么说“新旧并存”才能够保证一种美术形式永葆青春。

爱国情怀

在国际化的大环境下，很多传统文化面临着挑战，而这些爱国主义情怀强烈的地位却没有被侵蚀。而且，由于其自身具有很强的地方特色，因此它更容易成为民族自豪感的一个重要方面，这一点对于那些仍然坚持创作并推广这种类型戏曲的人来说尤为重要。

跨世纪影响力

越劇既有深厚的地理根基，又有丰富的人文历史背景，它所代表的是一种独特的情感与审美体验。在全球范围内，以其独有的韵味赢得了无数赞誉与关注。此外，与其他国家或地区之间文化交流互鉴也是非常积极发展趋势之一，为我们提供了一条通往世界舞台的大门。