我，刘松年（1904～1983），是一位画师。我的曾用名是刘善云、刘磊，我号称四明山樵。我出生于浙江省宁波。这一切都始于1916年，当时我小学毕业后，从父母那里学起画来。随后，我跟随父亲去北平的戏剧界从事画景工作。在那片文化繁华之地，我深受启发和熏陶。

1930年，我踏上了前往上海的征程，在这里我投身于古代绘画的世界中，坚持了两年的时间。不过，这段经历并未满足我的艺术追求，所以在1932年，我又回到了家乡——宁波。在这里，我在宁波开明街上为商业广告创作图像，展现了我的多才多艺。

然而，在1938年，一次再次回到上海的旅程改变了我的命运。我先后进入了大舞台和老闸大戏院担任画师。在那个充满活力的年代里，每一次创作都是对自己能力的一次考验，也是对艺术传承的一次重要探索。

1944年，是一个转折点，那一年我加入了丹桂越剧团，并开始负责舞台布景设计。五年的时间里，我不断磨练自己的技艺，最终在1947年进入玉兰越剧团。这一决定不仅丰富了我的经验，也让我有机会与更多优秀的人士合作。

1952年的转变标志着我正式成为少壮越剧团的一员。在这之后直至退休，那些岁月都充实而精彩。作为一名幼得家传且积累数十载戏曲舞台美术经验的艺术家，让人自然感受到我的绘画技艺已经达到了高超水平，无论是在形象表现还是气韵营造上，都成为了越剧界的一个典范。

1962年的春天，对于我来说是一个特别的日子。那时候，我被邀请到上海戏剧学院，为舞美系学生进行绘画示范课。当场挥毫泼墨，一幅虎形象鲜活生动，不仅赢得了一致好评，还留下了一份难忘的心情。此外，即便生活中的他人争名夺利，而我却始终保持着一种淡然自若，不以物喜，不以己悲，这种品格也赢得了同行们无尽赞誉和敬佩之心。