越剧流派，源远流长，它不仅是一种艺术形式，更是浙江绍兴乃至整个中国文化的瑰宝。然而，在这个快速发展的时代背景下，越剧面临着前所未有的挑战。其中最为重要的一个问题就是它的传承者——那些精湛技艺、深厚文化底蕴的老戏骨们，他们还有几位还在世间披荆斩棘，为这门艺术付出着毕生的心血和汗水。

一、越剧简介

首先，让我们简单回顾一下越剧本身的一些基本情况。越剧起源于明代，是一种以古装京味为主体的曲艺表演形式，其特点是用浓郁的地方色彩和高超的手法表现复杂的情感。在过去，它曾经是南方地区非常受欢迎的一种娱乐方式，而今则已成为国家级非物质文化遗产。

二、传统与现代并行

随着社会经济的飞速发展，人们对于生活质量和娱乐方式有了新的追求，这对传统艺术如越剧提出了新的挑战。而为了适应这种变化，一些年轻演员开始将古典美学与现代元素融合，以此来吸引更多年轻观众。此举无疑为保持这一传统艺术形式存续提供了一条可行之路，但同时也使得原汁原味的演绎变得更加稀缺。

三、老戏骨们留下的痕迹

正是在这样的背景下，那些久居幕后的老戏骨们成为了维系这段历史脉络不可或缺的人物。当他们走上舞台时，不仅展示的是自己多年的修炼，更是在无声中诉说着一段段往昔岁月中的故事。每一次落笔，每一次唱腔，都像是时间机器一样带我们穿梭于那个繁华而又沉默的大时代之间。

四、最后几个活跃的人物角色

那么，我们究竟有多少个“最后”的人物呢？根据不同的统计数据和记录，有一些著名的地道人物依然活跃于当代，如赵元海等人，他们不仅在技术上达到了炉火纯青，而且在精神上更是对后辈充满了激励。这让我们思考，当这些传奇式的人物寿终正寝之后，将会如何去保护我们的文脉？

五、接班人的困境与希望

接班人的角色至关重要，因为他们将决定是否能够让这一流派继续向未来延伸。不过，由于很多新一代接班者都需要从零基础开始学习，而且要面对竞争日益激烈的问题，这自然也给他们带来了巨大的压力。不幸的是，这也是导致许多优秀人才选择放弃追随这一道路的一个原因。但另一方面，也有人意识到，只有不断地培养新力量，才能确保这份珍贵的事业不会消失。

六、小结：守护传统，跨过时间隧道

总之，在这个正在变迁中的世界里，对待任何事物都不应该只看其表象，而应该深入挖掘其内涵。在讨论到“越剧流派创始人还有几位在世”这个话题时，我们不只是简单地计算数字，更是在探寻一个关于生命意义、大师精神以及文化继承的问题。而答案可能并不止有一個——因为每一个参与其中的人，无论他/她是否被认为是一个“创始人”，都是一座桥梁连接过去与未来的建筑工匠。