在中国戏曲艺术中，越剧是南方独特的传统艺术形式，其历史悠久而深受人们喜爱。越剧的发展历经数百年，涌现出众多杰出的演员和导师，他们以卓越的艺术水平和深厚的文化底蕴，为越剧增添了无尽光彩。何赛飞作为一位年轻但却极具才华的越剧演员，他是否算得上是一位名家，这是一个值得探讨的问题。

首先，我们需要明确“名家”的含义。在文学、音乐、绘画乃至戏曲等艺术领域，“名家”通常指的是那些在其所从事的领域内有着高超技艺和深远影响力的人物。他们不仅能够精湛地掌握自己的专业技能，而且还能将个人风格融入作品之中，为该领域带来新的创意和发展方向。

何赛飞自幼酷爱戏曲，从小便开始学习并练习。他接受过系统化的专业训练，并且通过不断地临摹古典作品，以及尝试创新性的表演方法，不断提升自己的表现能力。他不仅擅长于传统角色，还敢于尝试新颖的情境，让观众对他产生浓厚兴趣。此外，他对于语言功底扎实，对待每一个角色的塑造都非常认真严谨，这一点也是很多人认为他有成为一位名家的原因之一。

然而，在评价一个人是否为一位真正意义上的“名家”，除了技术层面的考量，还应该考虑到个人的创造性与创新精神。何赛飞在接触到现代元素时，也展示出了自己独到的见解。他将传统与现代结合起来，打破了传统角色界限，使得越剧更具有吸引力，更容易被不同年龄段的人群所接受。这既是对传统文化的一种尊重，也是对现代社会需求的一种适应，可以说是在保持原有的美好同时，又实现了新的突破。

此外，作为一位青年才俊，他也积极参与到推广和保护当代越剧文化工作中去。他通过各种形式，如参加学术讲座、开展工作坊等方式，不断向公众展示他的热情以及他的理念，让更多人了解并珍惜这门古老而又活泼蓬勃的艺术形式。此举不仅锻炼了他的组织协调能力，同时也让他更加深入地理解民间文化及社会心理需求，从而更好地服务于公共利益。

当然，即使我们认为何塞飞已经达到了相当高的地步，但要论及是否真的达到了一般人心目中的“名家”这一称号仍然存在争议。因为这个称号往往伴随着许多复杂的情感因素，比如个人成就以外还有社会评价、时代背景以及个人命运等因素都会影响这一点。而且，在任何一种艺术领域里，没有哪个大师级人物是不再进步，而总是在不断探索新境界，所以说某个人或许曾经被誉为"名家"并不意味着后续不能再有更多突破，那些突破可能会让原本以为已经巩固的地位变得更加坚固或者甚至会发生改变。

综上所述，无论从技术层面还是从创作创新角度看，都可以认为 何赛飞具备成为一位优秀越剧演员，并且正在逐渐走向成为一个真正意义上的“名字”。但是，由于涉及到太多主观判断，因此最终能否达到这样的高度，还需时间来证明。但即便如此，无疑的是，如果继续保持目前这种状态，一定能够给予我们很大的惊喜，因为每一次升华都是宝贵的一次体验，每一次成功都是对未来期待的一个强烈预示。如果何塞飛能持之以恒，不断追求完美，那么未来的路一定充满希望，尽管现在只能说他正朝着那个方向努力前行。不管结果如何，只要他始终保持那份热忱，那份敬业，那份永远追求完美的心态，他就是我们眼中的英雄！