《杨乃武平冤记》是中国古典戏曲中的一部名作，它以历史真实事件为基础，通过艺术加工和创造性的表达，展现了一个悲剧英雄的复仇与牺牲的故事。越剧作为中国传统戏曲之一，以其独特的歌唱、舞蹈、杂技等形式，给予了这部戏曲新的生命力。在越剧版《杨乃武平冤记全剧》的演绎中，我们可以看到一系列精心设计的人物性格塑造，这背后隐藏着深刻的历史考量。

首先，在人物性格塑造方面，《杨乃武平冤记》中的主角杨乃武是一个复杂而丰富的人物。他是一位正直勇敢、忠诚不渝的大将军，同时也是一位情感细腻、责任心强的丈夫和父亲。在越剧演绎中，他的形象被完美地刻画出来，使观众能够深切感受到他内心世界中的矛盾与挣扎。这种多维度的人物塑造在历史背景下，是为了突出他的英雄气概以及对家族荣誉的执着追求，而这些都是时代所需要并且欣赏的一种品质。

其次，在辅助角色上，如妻子李娃儿，她不仅是杨乃武的情操高尚之妻，更是家庭温馨之光。她坚韧不拔，对丈夫无尽忠贞，无论是在战场上还是在家园里，都表现出了女性坚强独立的一面。这份角色定位，不仅体现了当时社会对女性尊重，也反映了一种理想化的人文关怀。在越剧表演中，这样的形象更显得生动活泼，让观众容易产生共鸣。

再者，敌手如奸臣曹仁等，他们冷酷残忍，对抗主角时充满了狡猾与挑衅。而他们之间纠葛错综的情节，也展示了一段段历史发展进程中的权谋斗争，以及人性的阴暗面。这样的描写，不仅增添了戏曲的情节紧张感，而且让人们从不同角度思考人性本身是否总能被道德规范所束缚的问题。

最后，在情节构建上，《杨乃武平冤记》通过巧妙地安排各个部分，从开篇到结尾，每个环节都有明确的地标性作用，有助于观众迅速进入主题，并跟随故事线索走向终点。此外，它还融入了一些常见民间俗语和习惯，使整个作品更加贴近生活，为现代观众提供了解读历史文化的一个窗口。

总结来说，《越剧杨乃武平冤记全剧》的每一个角色，每一处情境，都蕴含着深层次的人文关怀和社会批判。这部作品不是单纯叙述史实，而是结合作者创意，将史料转化为文学艺术品，其背后的历史考量，是为了传递一种关于正义、爱情与牺牲精神等价值观念。而这种艺术处理方式，不仅让我们在观看过程中体验到了过去那段激烈冲突年代的心理状态，还使我们对于今天仍然值得探讨的问题有更深入理解。