在中国古典戏曲中，越剧是南方的一种重要形式，它以其独特的音乐、舞蹈和语言特色受到人们喜爱。《李娃传》是一部非常著名的越剧作品，它讲述了女主人公李娃因误会而悲剧终结的情感故事。在这个故事中，“望窗外雪纷飞”这一情节经常被用来形容主角心中的苦闷与孤寂。

文学作品中的“望窗外”，通常象征着对外界世界的渴望，对美好生活的向往。但在《李娃传》这类悲剧作品中，这一行为更添哀愁，因为它暗示了主角内心深处对于失去之痛和未来的无力感。这种画面在不同的文学作品中可能会有所不同，但它们共同点是描绘出一种宁静又凄凉的情景，让读者或观众能够感受到人物内心深层的情感波动。

当我们把这段文字搬上舞台，变成了越剧表演时，它就不再仅仅是一个文字描述，而是一种全新的艺术表现形式。越剧演员们通过精湛的歌唱、优美的手势以及生动的地步，将“望窗外雪纷飞”的意境准确无误地展现给观众。这使得观众不仅能看到画面，更能听到声音，甚至感觉到了气氛，从而更加深刻地理解了作者想要表达的心理状态。

随着时代的发展，《李娃传》的故事也被不断地改编成电影电视等其他类型，使得“望窗外雪纷飞”这一情节也有了更多样化的声音与图像。在这些改编版本中，“望窗外”的背景可能会有所变化，比如从古典园林变为现代城市，但“雪纷飞”的效果仍然是为了营造出一种清冷、宁静但却充满忧伤的情绪氛围。

不过，无论是在哪个版本里，“‘望窗外’”和‘‘看出去’"这样的词语总是在强调人物的心灵活动，他们通过这种行动来反映自己的思想感情，同时也是对周围环境的一个审视。而"‘春风拂面’""或者"‘秋月挂空’"这样的场景，在不同的文艺产品里可以表现出来完全不同的文化涵义，有时则是不一样的人物心理状态，这正体现了不同艺术形式之间互相借鉴与融合带来的丰富性和多样性。

因此，当我们谈及《李娃传》里的“望窗外雪纷飞”，虽然它在不同的媒介上呈现出的具体细节各异，但核心情感意境却始终保持一致，即那份幽怨、孤寂，以及对人生的无奈接受。这让我们明白，无论是文学还是戏曲，抑或是影视，每一个创作都是基于同样的精神追求——捕捉人类复杂多彩的情感，并将其转化为最真实可触摸的艺术形态，为后人留下记忆，也为自己找到解脱之路。