在中国的传统艺术领域，越剧是浙江省的一种独特戏曲形式，它以其优美的旋律、精湛的技巧以及深厚的情感表达而闻名于世。其中，越剧演员徐玉兰是一位杰出的艺术家，她不仅在自己的表演生涯中取得了巨大的成就，而且也为越剧的发展做出了不可磨灭的贡献。

首先，徐玉兰作为一名演员，她对越剧音乐、戏曲和舞蹈有着深刻的理解和敏锐的情感。这使她能够将这些元素融入到自己的表演中，使得她的每一次登台都充满了活力与魅力。她擅长运用各种声音来表现不同的情绪，从高昂激昂到低沉哀伤，再到清脆欢快，每一种声音都能引人入胜，让观众感到心灵上的共鸣。

其次，徐玉兰也是一个极具创造力的艺人。她不断地探索新方式、新风格，以保持越剧艺术的活力。她曾尝试将现代音乐元素融入传统戏曲之中，这一创新举措大大丰富了越剧的声音世界，同时也吸引了一批年轻观众对这门古老艺术形式产生了兴趣。

再者，在教育方面，徐玉兰同样扮演着重要角色。作为一位资深教师，她不仅教导后辈如何唱歌跳舞，更重要的是传授给他们如何理解和内化这些艺术元素。她鼓励学生们去体验生活中的各个角落，用这种真实的情感去驱动他们的表演，使得每一次展现都更加真诚自然。

最后，但绝非最不重要的是，徐玉兰在国际舞台上展现了她的才华。在国外巡回 演出时，她总是努力学习当地文化，将自己所学融会贯通于自己的表演之中。这不仅增强了她个人的人文素养，也为中国传统文化赢得了一定的认可度，为国粹走向世界打开了一扇窗户。

综上所述，无疑可以说，对于提问“徐玉兰对越剧音乐、戏曲和舞蹈有何贡献或影响？”答案是：无论是在个人技艺上的卓尔不群，在创新精神上的开拓前沿，或是在国际交流中的宣扬民族文化，都让我们不得不过分夸赞这一位伟大的艺术家。她的存在，不仅丰富了我们的视听体验，更促进了我们对于历史与文化的一种更深层次思考与认识。而这样的影响，是跨时代且无穷无尽的。