《琵琶行》中的“何以问君不在家”，是越剧经典名段之一，源自唐代诗人李白的同名古诗。这首诗通过描写一位女子弹奏琵琶的情景，展现了作者对女子才情和艺术天赋的赞美。越剧作为中国南方的一种传统戏曲形式，其演唱者往往会将这类古代文学作品中的经典段落融入自己的表演中，以此来展示其高超的艺术技巧。

在越剧历史悠久、流传广泛的过程中，“何以问君不在家”这一节目曾被无数优秀的越剧演员精心诠释，并获得了观众们的一致好评。以下是一些真实案例，说明了为什么“何以问君不在家”成为越剧经典名段：

朱丽华与“何以问君不在家”：朱丽华是20世纪著名的越剧女伶，她对这首诗进行了深刻地理解和解读。在她的舞台上，这个节目如同一幅幅生动的人物画，每一个字都充满了浓郁的情感，让人忍不住为之动容。

王瑛与新编版“何以问君不在家”：王瑛则是21世纪初期崭露头角的小将军。他对原有的节目进行了一番创新的改编，将现代元素融入其中，使得这个经典名字化身于当今社会，也引起了年轻观众群体的大力追捧。

赵英敏与跨界合作：赵英敏先生结合自己多年的专业经验，与其他艺术形式（如京韵、粤曲等）进行跨界合作，将"如何书房月下作词"这一部分融入到了他独特风格中，为观众带来了全新的审美体验。

林淑娟与音乐魅力：林淑娟女士更擅长运用声音层次丰富的声音效果和情感色彩丰富的情绪表达，使得她每一次翻唱"而今朝气楼上，不见旧时芳草"那句，都能让人仿佛置身于唐朝的一个夜晚，听着那个时代人们的心声。

吴佩孚与文艺内涵：吴佩孚先生则更加注重文艺内涵，他通过细腻的情感渲染和深邃的心灵探索，让这个原本属于过去的一个时代的小品，在他的手中焕发出前所未有的光彩，为后人的学习提供了一份宝贵资源。

以上这些真实案例都证明了一点，那就是“如何书房月下作词”的确是一个非常特别的地方，它承载着文化传承，同时也具有很强的话题性和吸引力。这样的结合，不仅使得越剧能够更好地接触到更多不同的观众，更重要的是，它为未来给予了一片开放的心态，一种愿意创新发展的精神。这正是我们今天提倡的一种文化精神，即既要保持传统，又要不断推陈出新。