在中国戏曲中，越剧自古以来就以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴而闻名。其中，越剧演员徐玉兰因其卓越的艺术成就和对传统戏曲发展贡献巨大，被誉为“越剧之母”。她不仅是舞台上的诗人，更是百年来最具影响力的女性角色扮演者。

越剧初出茅庐

徐玉兰出生于浙江绍兴的一个普通家庭，从小受到家长及周围环境的熏陶，对戏曲充满了浓厚兴趣。她很早就开始接触与学习各种京、粤、晋等各类戏曲，并逐渐形成了自己独特的声音和表达方式。在她的努力下，她最终考入了杭州市歌舞团，并开始走上自己的职业道路。

艺术探索与创新

随着年龄增长，徐玉兰在专业训练方面不断加强，她不仅精通唱腔，还擅长武功并且掌握多种舞蹈技巧。这种多元化的技能使得她能够在不同类型的作品中游刃有余，无论是悲喜参半还是激情澎湃，都能将观众带入不同的世界。

经典角色诠释

作为一名具有深厚学识和丰富经验的大师级演员，徐玉兰对于经典角色的诠释无人能及。她曾多次饰演《牡丹亭》中的林黛玉、《琵琶记》中的潘金莲等角色，每一次都让这些人物活灵活现，让观众感受到了她们复杂的情感波动。

教育下一代

除了自身的事业繁忙之外，徐玉兰也积极参与到培养新一代艺人的工作中。她创建了一所专门教授越剧唱念打的小学校，在那里，她亲自指导学生们如何理解和表达每一个字句，使他们能够从内心深处发声，不仅提升了自己的艺术水准，也促进了整个行业向前发展。

社会责任感

当社会需要更多关注的问题时，比如教育公平、文化保护等问题，上世纪90年代末期，即便是在高龄七十岁左右的时候，依然没有阻止她继续用自己的力量去影响社会。当地政府为了表彰她的贡献，将她列为“全国优秀传统工匠”，这份荣誉也是对她的个人魅力的一种认可。

传奇生活回顾

今天，当人们提起“越剧演员徐玉ラン今年多大”这个问题时，他们所想象的是一个生命故事，这个故事既包含着成功，也包含着挑战；既有欢乐，又有忧伤。在这一生的旅程中，虽然时间给予了她许多洗礼，但她的精神依旧坚韧不拔，是所有追求梦想的人们永远尊敬的一位先行者。