我记得徐玉兰越剧演员的岁数了，那时候我还小，正处于探索艺术世界的年龄。她的名字在我的童年就已经响起过多次，那是因为她是一位传奇中的传奇，一个将传统与现代完美融合的艺术家。

回想起来，我最清楚的是那场在县城大剧院举行的演出。那天，我跟随爸爸妈妈一起去看了一场由徐玉兰主演的《琵琶记》。那是我第一次真正意义上接触到越剧，从而对这门独特而优雅的戏曲形式产生了浓厚兴趣。

当时我问妈妈：“徐玉兰小姐几岁开始学习越剧？”妈妈微微一笑，说：“她从很小的时候就开始练习歌舞，而且她的老师还特别强调，她不仅要有扎实的文化底蕴，更要有深厚的情感表达能力。”

听着这些话，我仿佛能看到年轻时期那个努力学习、不断进步的小女孩。她不仅拥有超凡脱俗的声音，还有一身精湛的手法，无论是在唱腔中还是在舞蹈中，都能够让人感受到一种难以言喻的情感共鸣。

后来，我逐渐明白了为什么人们会说“越剧”和“徐玉兰”几乎可以用来形容同一种风格——既古典又现代，既温柔又激情澎湃。在那个充满音乐与舞蹈节奏的地方，我们仿佛穿梭于千年的往昔，同时也置身于当下的热闹繁华之中。

每次提起这个故事，我都会怀念那段宝贵的人生经历，因为它让我认识到了艺术背后的汗水与坚持，以及一个普通人的梦想如何成长为时代的一朵奇葩。我也更加珍惜那些无声却深刻地影响着我们心灵的话语，而像徐玉兰这样的艺人，就是这些话语最直接、最真挚的声音传递者。