昨晚在越剧舞台上，首演的《家》以其抒情的魅力，化作了一篇生动的散文诗。沉重的情感在这个传统艺术形式中，被巧妙地塑造成了既动人又充满生命力的故事。编导巧妙地运用情景对比和反衬，让越剧本身独有的美学特质得到了充分展现。在几段核心戏段中，如主人公向往青春理想时描绘出的“梅林春怀”，以及战乱中的凄惋相见之“梅林秋思”，以及觉新助觉慧走向新生的“梅林冬别”等，每一处都以时空与心境的对比，营造出一种如梦般流转、旧事依稀、旧情浓烈的情感氛围。

尤其是两地双洞房和两地双绝命这两个艺术处理手法，是该剧的一大亮点。最后，当梅和瑞珏在生命的边缘相遇时，他们交替出现在幻想中的画面，采用了虚实相生的技法。这使得探寻归来的路上的觉新，在一个又一个幻想中奔跑，与幻灭交错，以至于观众难辨真假。

通过对唱、轮唱、独唱和重唱等多种声乐表达方式，不断切换，让赵志刚、单仰萍、孙智君等演员们展示出了他们丰富的声音技艺和深邃的人物刻画。当记者张裕采访到导演杨小青后，他表示，将会对首轮演出的反馈进行细致分析，并将精雕细琢，这场戏还能变得更加完美无瑕。（摘自《文汇报》）