越剧，作为中国传统戏曲艺术的一员，其悠久的历史和独特的艺术风格深受人们喜爱。从其诞生之初到现在，这一流派经历了无数演变和发展，而其中最为关键的，就是那些对其产生深远影响的人物——它们是我们今天所说的“创始人”。然而，在这个快节奏、高科技化、多元文化融合的时代，我们不可避免地会思考一个问题：越剧流派创始人还有几位在世？

首先，让我们回顾一下 越剧 的历史背景。越剧起源于明代末年至清初，最初称为“绍兴腔”，后因地区而异逐渐形成了不同的分支，最终形成了如今我们所见到的“浙江本土”、“江苏本土”等多个流派。在这些流派中，每个人物都有着自己的特色，他们不仅是艺人的代表，也是这一艺术形式得以传承下去的人。

然而，当提及“在世”的话题时，我们需要注意的是，这里的时间轴并不只是指当前生活中的年龄，而更是一种精神上的延续性。因为即便某些名家已经不再与世长辞，但他们留下的作品、教导以及对后辈们影响依然存在，不断激发着新的灵感和创新。

对于那些真正能够被认为是在世的人来说，他们往往不是单纯为了自己而存在，而是为了整个艺术形态及其未来。在这样的意义上，无论他们是否还活跃于舞台，都能被视作对这门艺术的一种贡献。这包括但不限于遗产保护工作、教学活动、指导新一代演员，以及通过各种形式向公众展示他们的心血。

此外，还有一些现代演员虽然不能算作直接的“创始人”，但却以其卓越的表演能力和对传统文化深刻理解，为维护并推动这门古典美术走向世界做出了巨大贡献。这类人物通常拥有极高的地位，并且常常被誉为新一代继承者或传统艺人的守护者。

当然，即便如此，我们也必须面临现实——随着岁月流逝，那些曾经活跃在舞台上的传奇人物逐渐离我们而去。但正是由于这些伟大的前辈们奠定了坚实基础，使得下一代能不断追求完美，从而让越剧保持了一脉相承的情怀与精髓。而对于那些尚未离开我们的老先生们来说，他们就像是那支永不磨损的心弦，用尽全力地振动，让每一次跳动都充满力量和热情。

总结来说，“越剧流派创始人还有几位在世？”是一个包含多层含义的问题。不仅涉及到了当下存活状态的问题，更重要的是，它关注的是一种精神状态——即使身去了另一个世界，只要心灵依旧与这门古典戏曲紧密相连，就可以说他/她依然存在于我们的生活中，对这一 艺术形式持續进行着无声又有力的支持。