我曾经深入探究越剧流派艺术的精髓，特别是尹桂芳创立的小生扮相——尹派。尹桂芳，这位浙江新昌人，以其卓越的才华和坚定的毅力，从十岁初进科班学戏开始，一直到十二岁进入绍兴文戏、绍兴大班、徽班的大华舞台。在那里，她打下了文武双全的基础。她最初学习花旦角色，但后来转而专攻小生，并在40年代积极参与越剧改革。在传统基础上，结合自身条件，她博采众长，将各种优秀元素融会贯通，追求创新，终于创建出独具特色的流派。

尹派以委婉缠绵、洒脱深沉、纯朴隽永和清新舒展著称，是一种以柔为主体，柔中寓刚的艺术风格。这一风格在1941年发行的唱片《破腹验花·楼台盘妹》和1943年的唱片《贾宝玉哭灵》中得到了初步展现。尹桂芳的声音厚实而音色甜润，但她的音域并不宽广，所以她根据自己的优势发挥中低音区，让唱腔重视音色变化与韵味，在唱法上注重字行腔，使每个字都有浓厚的情感色彩。

她继承了中国说唱艺术优良传统，唱腔徐缓流畅又动听，她注重声调与音调结合，使每个字都清晰可闻。而且尽管旋律多数在中低音区回旋，但关键句时常用异峰突起的手法增强表现力，如《红楼梦·哭灵》中的“林妹妹变成宝姐姐”那句，用高音加假声演奏，那里的悲痛情感尤为触动人心。

慢板方面尤其擅长运用细致刻画人物感情；创作时会运用多种手段如起腔安排、插句运用、板式转换以及甩腔变化等，使整段歌曲层次分明。整个曲调紧密围绕着特征声音扩展，有严谨的结构，每一行都体现出规则内涵自由性，即随着人物感情变化，不断调整速度快慢节奏紧松，以达到意境丰富多变，如《浪荡子·叹钟点》的“清板”。

起腔也有独特之处，它们通常较低亲切自然，在不同的剧目中根据不同人物情感改变多端。这种起腊常见于大段叙述性的歌曲当中，与情感转折相呼应，不仅抒发了人物感情，还给观众带来了满足感，如《山河恋·送信》的“妹妹啊”，充满爱慕之情；《何文秀·算命》的“妈妈听道”，朴实恳切；或者是《桃花扇·追念》的“香君啊”，连续装饰倚音使得声音更加润泽。

塑造不同角色音乐形象时，我吸收兄弟剧种营养，加深自己。我在塑造何文秀角色的时候，就采用四工作为基础，再借鉴杭剧武林调及苏州弹词元素，为他创造了一种新的算命调，其灵活节奏幽默诙谐令人耳目一新。而对于屈原形象，我放弃过去儒雅温顺的小生的风格，而是吸取京剧老生以及绍剧激昂高亢的一些特点，使我的歌曲增加了一份苍劲雄浑和刚健挺拔。

最后，我对国诗人屈原进行表演的时候，也吸收了京剧老生及绍剧激昂高亢的一些特色，以及一些绍语中的激越旋律，用以表达屈原悲愤的情怀，“天问”这一部分就使用了这种方法，以展示他的气势磅礴不凡。