我记得无线话筒的诞生与应用，它在戏剧舞台上的音响设备革新史上占据了一席之地。它的出现，无论是大型还是小型演出场所，演员的声音都能清晰传达给观众；它还让表演区域扩展到了自然环境中，比如上海的文化广场和体育馆，这些地方也能举办越剧表演。如果没有无线话筒，观众可能听不清台词或完全无法听到声音，这会严重影响艺术欣赏体验。在舞台上使用无线话筒，是国外早已实践的事情，而国内则由于某些原因迟迟未被采纳。直到1974年，一家位于永嘉路文化广场旁边的上海华侨胶木厂，在上海越剧院的合作下，成功试制了无线话筒。那年的夏天，试制组人员携带着黄鱼车装满了无线话筒设备和仪器，与上海越剧院负责音响效果工作的高立成共同前往虹口区解放剧场。在那里，他们将要测试这项新技术，那时正值男女合演现代小戏《半篮花生》正在该剧场进行。这次试用，就发生在该戏曲团队中，其中扮演主角的是男演员张国华，他成为了第一个尝试使用无线话筒的人。当初使用时效果并不好，因为调节距离、范围以及避免障碍物的问题一直困扰着他们，而且声音质量也不佳，从口里发出的声音过于粗糙，让人难以接受。但厂试制组及院音响工作人员坚持克服技术难关，他们既要说服和教育演员，又夜以继日地研究，不断进行调整。张国华作为第一位测试者，他愿意为艺术承担个人风险，并积极配合。他对后来几轮调试改进中的每一步都有所贡献，最终，无线话筒终于被证明可行。厂方为了感谢张国华的支持，便特制了一款专属于他的无线话筒赠送给他。此后，无线的话筒开始逐渐普及于国内戏曲舞台，其应用甚至扩展到了经济条件有限的小型戏曲团体，以至于80年代，大量全国各地剧团前来上海购买这些设备。

这种革命性的变化，不仅提升了观众观看经历，也促使更多的地方戏曲形式能够通过更先进的手段得到传播，如京剧、沪剧、淮剧等，同时也增强了这些古老艺术形式与现代科技结合的一面，使其更加接近现代人的生活方式。而且，无论是在北京还是其他城市，都有更多机会让不同地区的人们见证这一变革，并从中汲取灵感。这一历史转折点对于未来戏曲发展产生深远影响，为今天我们看到多样化且充满活力的中国传统音乐提供了重要基础。