我，徐天红，是浙江余姚人。十岁那年，我踏入了天兴舞台的门槛，开始学习戏曲，最初担任应工老生角色。在1940年，我来到了上海，这里是我艺术成长的重要地方。我师从马潮水先生，在1941年加入了天星越剧团，扮演头肩老生角色。随后，在1943年的初期，我来到大来剧场，与袁雪芬老师一起参与越剧改革，也是头肩老生的表演者。

不久之后，我与他人共同创立了自己的戏班——天红越剧团。在1950年的2月份，与戚雅仙合作成立了一支新的合作戏班，并担任其团长。在9月份，我们又与尹桂芳联合重组了一支名为芳华越剧团的队伍，而我则成为副团长。

直到1960年的8月，我才被调往上海越剧院工作。这段时间里，我致力于提高自己的唱腔技巧，使其更加高亢激越、苍劲有力。我认为，以情感为基础的唱腔变化至关重要，因此在每一首歌中都能体现出人物的心态和特点，不仅如此，还注重音色丰富性，如高音、切分音等棱角鲜明的声音效果，以及吐字清晰的喷口功夫。

在发声和润腔方面，我还运用颤音、滑音、鼻腔和头腔共鸣技术，使声音既宏亮又具有深度，被誉为“抖抖腔”的独特风格。我最著名的代表作包括《红楼梦》中的贾政角色、“陪贵客你作萎缩状”和“笞宝玉”，以及《琵琶记》中的张广才、《西园记》中的赵礼等。

在我的艺术实践中，无论是观察生活还是描绘人物，都以生活为出发点，从生活中学会，更真实地呈现各类人物特别是老年人的形象。例如，在电影《祥林嫂》的拍摄中饰演鲁四老爷；而在彩色越剧影片《石榴红》（1950）及电视片《孟丽君》（1982）中分别饰演不同的角色。此外，《西园记》也是我的经典之作之一。

通过这些作品，可以看出我对艺术追求卓绝，对传统文化有着深厚理解，并不断创新，将传统与现代结合，为人们带来了独特且令人难忘的艺术体验。