越剧演员徐玉婵的老公是谁？这个问题引发了无数网友的好奇与讨论，而在此同时，越剧以一种“逆生长”的方式，不断向草根的网络文学和影视剧汲取营养，融入当下的时尚文化。年轻观众因好奇走进剧场，40万字穿越小说、35集电视剧都能被改编为两个多小时的越剧，而且台上都是年轻演员，没有大角儿压台，观众会买账吗？

去年10月，在《步步惊心》B组上海首演前，陈丽君坐在化妆间，看着镜子里的英气勃勃四爷，她心里仍有些忐忑，“不知道台下的那些阿姨们能不能接受这个‘穿越’。”她说：“传统越剧就是手帕戏（以哭著称），而《步步惊心》的故事也可以说是一枚重磅。”它对缠绵爱情的描述，与女子越剧长于言情的特质高度吻合，再加上我们青春靓丽花儿们饰演宫廷少男少女，又美又酷，这个有点像越剧里的韩劇。”

一向勇于创新的浙江小百花越剧团团长茅威涛自信地说：“掌柜，再给我来杯威士忌！”“若是皇上喜欢，我还会做布丁、蛋挞！”这些充满穿梭感的台词让台下的观众忍不住大笑连连，也让后台的演员没那么紧张了。而舞台上的阿哥们也像电视剧里一样，引来台下观众的大讨论。

今年2月，《步步惊心》在长沙演出时，陈丽君有些惊异—来找她签名的是居然还有不少初中生。他们大多不懂越劇，只是觉得她演的小四爷很帅。浏览网上的留言也可以发现，有很多年轻观众几乎是一面倒地为这部将传统戏曲题材与现代网络文化相结合，让人们重新认识并喜爱戏曲艺术而点赞。一位河南网友则建议，将豫劇也改编成更熟悉的小说或影视作品，比如《天龙八部》，北宋背景就跟河南很契合。

去年12月，在上海逸夫舞院上映的一场由网络小说改编成京劇版本的情境，也让我深思：為什麼戲曲需要變得更加現代化，以吸引更多觀眾？如果戲曲真的要繼續存在下去，那麼它應該如何與當代文化保持聯繫？

從這些例子來看，這個問題似乎已經有了一個答案。那就是通過將傳統戲曲題材與網絡文學和影視劇相結合，使其更符合當代人的口味。在這個過程中，即使一些傳統戲曲愛好者對於這種尝試持保留態度，但無疑，這種創新方法讓戲曲藝術獲得了新的生命力，並且逐漸吸引了更多年輕觀眾進入到古老但動盪的地域。

因此，可以說，在未來，如果我們想要看到戲曲藝術真正蓬勃發展，那麼我們必須勇於創新，不斷探索新的表達形式，並且與時俱進，以滿足社會各階層對於優質娛樂需求的一切渴望。