在中国戏曲的海洋中，越剧以其独特的韵律和节奏，被誉为“南国四大名旦”之一。老越剧电影《红楼梦》则是对这部古典文学巨作的一次新的诠释。从贾宝玉那一头稀稀落落的金色长发到林黛玉那一双清澈见底的碧眼，从薛宝钗那一身如同白雪一般纯洁无瑕的嫁衣，再到贾母那满头花白却依旧风采卓绝的面容，每一个角色都被精心雕琢，展现出一种难得的人性化和细腻。

然而，在这样深刻的情感表达背后，也存在着与原著《红楼梦》相比，有意未必有的差异。在人物性格塑造上，这种差异体现在多个层面。

首先，从角色的心理活动来看，《红楼梦》的每个人物都是复杂而微妙的心灵世界。他们之间错综复杂的情感纠葛，使得每一次互动都充满了隐喻和象征。而在老越剧电影版中，这些心理活动往往通过音乐、舞蹈等非语言元素进行传达，而不是像原著那样详尽地描写出来。这不仅减少了观众对于故事细节了解，同时也让一些关键情节变得模糊不清。

再者，在角色间关系方面，《红楼梦》中的家庭成员间既有血缘之亲，又有义理之亲，而这些关系网紧密又脆弱。老越剧电影版虽然保留了这些关系，但由于时间限制，它们显得有些简化，不够全面。此外，由于演员之间缺乏长期合作，所以在情感交流上可能无法达到原著所描述出的那种深度。

此外，作为一种艺术形式，演技也是重要的一环。在《红楼梦》的改编过程中，无论是哪个版本，都会有一定的主观色彩影响着演员们对角色的理解和表现。而这种主观性可能导致不同的演员给予角色的不同的解读，使得人物形象出现差异。在老 越 剧 版 中，由于受限于该剧传统的表演方式以及文化背景，因此有些角色的内涵或许没有完全被挖掘出来，或许某些细节并未得到充分展现，这也使得与原著相比产生了一定差别。

最后，还值得一提的是，对于历史时期背景知识掌握程度不同，也会影响对人物行为举止乃至性格分析的一致性。一部作品若过分追求现代审美标准，就很难完全做到忠实还原。但正因为如此，我们才能看到作者创作时那个时代如何反映在作品中，以及这个时代人们怎样思考问题、生活方式等等信息，以此来更好地理解那些年代人士的心态状态及社会环境背景。

总结来说，尽管老 越 剧 版 的 《 红 楼 梦 》 在 人 物 性 格 塑 造 上 有 着 与 原 著 相 比 的 差 异，但 这 也 是 一 次 对 古 典 文 学 经典新颖诠释的手段，是将古代文学带入现代视野的一个尝试。如果说有什么不足，那么这也是我们不断探索、学习、创新的过程中的自然结果。不管是在艺术形式还是精神内核上，都需要我们不断去寻找合适的地方，将两者的精髓结合起来，让经典永远生辉，不断流转下去。