幸熙（1924～1977）是一位杰出的舞美设计师和戏剧家，他在中国戏剧界扮演着重要角色，担任过中国戏剧家协会理事和中国美术家协会理事。原名赵之祺，出生于浙江绍兴的赵家坂村，从小就对绘画充满热情。在他的一生中，他经历了多个转折点，逐渐成长为一名多才多艺的艺术家。

1939年，他进入了绍兴私立觉民美育院学习美术，这是他艺术生涯的起点。随后，他在上海南林丝织厂当练习生，并且利用业余时间，在雪声及东山越艺社从事装置设计、宣传工作以及风俗顾问等职务。这段经历不仅锻炼了他的专业技能，也丰富了他的生活经验。

1944年，幸熙加入上海千里绸庄，在那里他负责织物纹样图案设计。这份工作让他更加深入地了解到服装设计与文化背景之间的关系。他开始思考如何将传统文化元素融入现代服装设计中，为此，他不断地研究和实践。

1950年4月12日，一场重大变化发生在幸熙的人生轨迹上。当时，他参加了华东越剧实验剧团（即今天的上海越剧院），并担任舞台布景设计这一崭新的职责。这一决定极大地影响了他的职业道路，让他有机会将自己的创意付诸实践，并为中国戏曲世界贡献自己的智慧。

1952年，幸熙升迁至华东戏曲研究院艺术室，担任美术组长。此时期，他展现出了卓越的领导能力，同时也继续拓宽自己作为一个舞台布景师和服装设计师的手脚。随后，在1955年的春天，当选为第一届全国戲曲觀摩演出大会得奖者，这是对其无数努力的一个公正认可。

1965年至1970年代初期，幸熙先后担任上海京剧院党总支书记，以及五七京剧训练班负责人。在这段时间内，不仅主持或参与舞台布景设计超过40部作品，而且还致力于发展现代化京剧服饰，使其既符合历史传统又具有现代感。《北地王》、《杨门女将》、《淝水之战》、《野猪林》等著名京劇作品中的布景，以及《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《春香傳》的服裝設計，都体现出了他的才华与创新精神。

除了这些作品外，还有一些未被广泛知晓但同样值得赞扬的小品，如对于戲曲現代戲的探索與實踐。他还出版了一系列关于戲劇服裝設計的问题专题论文，如《戲曲服裝設計》，並對於中國古代衣飾史進行深入研究，這些都表明了他的学识渊博和责任心强。

遗憾的是，由于政治原因，一部分资料流失，但幸熙并没有放弃追求。他再次投身于搜集资料的事业，即使是在病重期间也不忘这个梦想，最终积累了一大批宝贵文献资料。尽管如此，我们仍然能够看出，那些珍贵而脆弱的情感记录，是我们了解这个时代巨匠的一种方式，而那些文字记录则是对他们精神面貌的一种超凡纪念。而如今，这些遗产正在被发掘，被重新认识，为未来世代提供一种链接过去、向前进步的心灵交流平台。