在越剧的发展史上，[四工调]时期占据了一个重要的节点，那里是女演员越剧艺术逐渐成熟的舞台。[正调]末期，男女演员交替出现，同时唱腔发生了一些创新，这些都为[四工调]的形成打下了坚实的基础。原来定调对于女演员来说显得有些局限，她们需要通过多种尝试和创造性的吸收京剧[西皮]等其他唱腔元素，最终诞生了独具特色的[四工调]。这种声音更加清晰、优美，使曲风更加流畅。

[四工调]最显著的一点是节奏明快而旋律质朴，它们给人以一种亲切感，让人听后感到舒心。在那个时代，有着特殊才华和独特风格的小提花旦如施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟等，他们不仅发挥了自身优势，还融合了绍剧、杭剧、小曲和民歌中的某些旋律元素，将它们巧妙地融入自己的表演中。

每位小提花旦都有自己独到的风格，施银花以严密的情节结构和圆润的声音深受好评，而姚水娟则以咬字坚实且响亮的声音，以及紧凑并排列的音符赢得赞誉。此外，在这段时间内，小腔也开始被广泛应用，为之后各个流派形成不同的唱腔奠定了基础。

此外，在板式方面，也有所突破，如慢板、中板、快板等，同时还出现了一系列新的起声与哭声方式。这使得曲目表现力大幅度增加。而过门技巧也是这个时期的一个亮点，它们灵活多变，对于整体音乐效果产生深远影响。

配乐方面，则主要借鉴传统戏曲以及民间小品，如“柳青娘”、“双看相”、“三番十二郎”等，以其独有的韵味来增强戏份，并配以适当的小锣、小鼓进行打击乐支持，使整个表演充满节奏感和动感。