我，刘松年（1904～1983），是一位画师。我的曾用名是刘善云、刘磊，我号称四明山樵。我出生于浙江省宁波。这一切都始于1916年，当时我小学毕业后，从父母那里学起画来。随后，我跟随父亲去北平的戏剧界从事画景工作。在那片文化繁华之地，我深受启发和熏陶。

1930年，我踏上了前往上海的征程，在这里我投身于古代绘画的世界中，坚持了两年的时间。那之后，我返回家乡，在宁波开明街上为商业广告创作美术作品。直到1938年，那场巨大的历史变迁——抗日战争爆发，让我再次回到上海。

在这座充满活力的城市里，我先后加入了大舞台和老闸大戏院，担任了一名专业的舞台美术设计师。在此期间，我的艺术技巧得到了进一步提升。我对越剧有着浓厚的兴趣，并且在1944年正式进入丹桂越剧团作为一名舞台布景设计师。此后的几年里，无论是在玉兰越剧团还是少壮越剧团，都是我勤奋工作并不断进步的地方。

我的绘画技艺不仅源自家庭传承，还经过了数十年的实践经验积累。无论是古典题材还是现代风格，只要涉及到戏曲舞台美术领域，都能让我施展其所长。我对于色彩、构图以及整个布局都有着精湛的手法，使得每一次呈现都如同一幅完美的油画般生动夺目。

1962年，一次机会让我走进了上海戏剧学院，那里的学生们需要学习舞台美术设计。当时的情景犹记在心：他们围坐在一起，而我拿起笔，就在当场挥毫泼墨地描绘出了一个虎形象，它既酷肖又富有生命力，不禁让人赞叹不已。在那个瞬间，每个人都沉醉其中，没有一个人敢轻易打断那份庄严而又热烈的情境。

正是因为这样的气质与态度，以及对艺术本身的执着追求，使得我成为了越剧界的一代伟大人物。而且，由于我一直保持着一种低调而真诚的人品，从不以争取名利为目的，所以自然而然地赢得了同行者的尊重与爱戴。这段经历，是关于一个人的成长，也是关于一个时代精神的一部分。