越剧，这一千年古老的戏曲艺术形式，以其独特的唱腔、武打和杂技等特点，在中国乃至世界舞台上享有盛誉。然而，当我们谈及越剧流派创始人时，我们常常会不由自主地想到那些早已逝去的大师们，他们是如何将这门艺术推向高峰的。但是，我们今天要探讨的是一个颇为令人好奇的问题：越剧流派创始人还有几位在世？

首先，让我们来了解一下“在世”的含义。在文艺领域，尤其是在传统艺术领域，“在世”并不仅仅指生存着，而更是一种精神状态，一种对传统文化的承续与发扬光大。因此，当我们说“越剧流派创始人还有几位在世”，我们实际上是在询问那些能够代表这一流派精神，不断传承与发展它的人士。

从历史角度看，越剧作为中国南方地区的一大宝贵财富，其源远流长，它所蕴含的文化内涵丰富而深邃。然而，由于时间和社会环境的变迁，以及现代化进程中对于传统文化保护与发展策略上的差异，对于这些曾经活跃并且对越剧产生过重大影响的人才很难直接找到他们留下的足迹。不过，这并不意味着这些人的贡献就被遗忘了，而是他们所建立起的事业正通过后来的演员、导演和其他相关工作者不断地被复兴。

那么，在现实生活中，是不是真的没有任何一位真正意义上的“创始人”还能见到呢？答案是否定的。在一些小型或非正式场合，如私家宴会或者乡村聚会之类的地方，有些年轻演员可能会因为家族背景或者个人关系而偶尔遇见某位曾经著名甚至出名过的小部分个体。他/她可能是一个微不足道的小角色，但却拥有巨大的影响力，因为他/她是那个时代的一个重要组成部分，他/她的存在证明了一段故事、一段历史。

当然，如果按严格意义上的定义，那么可以确定地说，大多数原有的“创始人物”已经不再活动了。这一点毋庸置疑，因为即便有些老一辈演员依然健在，他们也无法完全按照过去那样频繁地参与表演工作了。随着年龄增长，他们需要更多休息，更注重健康管理。而且，即使有意愿，也面临着许多实际困难，比如身体状况、生活习惯调整以及现代社会快速变化带来的适应问题等等。

不过，即便如此，这些传奇人物仍旧具有极高的地位和影响力。在他们身后的继承者们，无论是通过学习他们的心得体验还是模仿他们的声音，都能感受到那份前辈们无私奉献的情怀，以及对这个民族语言戏曲形式未来的坚定信念。每一次扮演，每一次讲述，都像是一次心灵交流，每一次情感共鸣都像是连接过去与现在之间的一根线索。而这些线索，就连最微弱的一缕气息，也让人们相信，只要有一丝希望，一切都是可能发生的事情。

综上所述，对于提出的问题：“越剧流派创始人还有几位在世？”我们的回答既不能简单粗暴地给出一个数字，也不能忽视现实中的情况。事实上，在这门艺术界限模糊的地方，我们看到的是一种精神延续，而不是单纯数量上的存在。而这种延续，就是所有追求卓绝美学境界、致力于保持精髓不受侵蚀的人们共同努力下取得的一个又一个成功。当今世界，或许不会再有人像过去一样用生命去塑造这种风景，但这风景本身已经深入到了每个人的血脉里，成为了一种无形但永恒的情感纽带，用以联系彼此，用以回忆往昔，用以展望未来。

总之，从这个角度来看，那些曾经或正在为我国古典戏曲尤其是浙江省域内独具特色的音乐戏曲——越劇贡献自己的力量的人物虽然无法再站在舞台中央，却依然充满活力的存在，并继续激励新一代观众以及接班者们去探寻并珍藏这一百余年的璀璨光芒。这就是为什么尽管提问声中充满疑惑，但答案其实就在眼前，只待我们的眼睛去发现，那份超乎想象的精彩与魅力，就静静躺在地平线边缘，期待着你我的脚步踏近一步，看清它真实面的样子。那时，你就会明白，为何说这是如此伟大的东西，它竟然还能吸引如此广泛范围内的人民群众——包括你我自己——围绕其中进行思考，并把这样的思考转化为行动，以确保这一宝贵遗产能够跨时代延续下去。