方亚芬的艺术生涯始于20世纪30年代，她在上海的戏曲界中以其独特的风格和深厚的文化底蕴迅速崭露头角。在她的一生中，她被誉为“越剧女王”，并且她的演技和唱腔都对后来的越剧演员产生了深远影响。

《碧波潋滟》是一部由方亚芬演唱的越剧作品，这首歌曲讲述的是一位女子因为爱情而悲伤的情景，通过她优美动听的声音，以及精湛细腻的情感表达，让人们感受到了一种无法言喻的悲凉。方亚芬在这部作品中的表现不仅体现了她作为一名艺术家的高超技艺，还展现了她对戏曲传统文化的深刻理解。

方亚芬在学习和掌握《碧波潋滟》的过程中，曾花费数年时间去研究这首歌曲背后的历史背景和文化内涵。她相信，只有真正理解了这首歌所要表达的情感和故事的人才能将其完美地呈现出来，因此，她不惜投入大量时间去探索每一个音符，每一个字词背后的意义。

在实际上场时，方亚芬总是能够将自己的内心世界完美地融入到舞台上的每一个瞬间，无论是当着千万人的面还是独自一人练习，都能让人感受到一种无与伦比的心灵触动。她的表演方式既带有浓郁的地方色彩，又具有很强的人文关怀，使得《碧波潋滟》不仅成为她的代表作，也成为了后来许多新兴艺人的学习对象。

由于方亚芬对于《碧波潋滟》的热爱以及不断努力，不断创新，最终使得这个角色变得更加丰富多彩，并且也为后来的越剧发展注入了新的活力。尽管时代变迁，但方亚芬留给我们的《碧波潋滟》，依然如同一座永恒的地标，向世人展示着中国古典戏曲之魂，同时也是中国传统艺术不可磨灭的一部分。