越剧作为中国传统戏曲之一，其历史悠久，艺术形式独特。然而，在当今社会中，越剧是否仍然能够算作中国传统戏曲的一部分，这个问题引起了广泛的讨论。

首先，我们需要明确“越剧”这个词汇所蕴含的含义。在中文里，“算”字通常用来表示计算或评估某物的价值、地位或性质。因此，“越剧算戏曲吗？”这句话实际上是在询问 越剧在当代社会中的地位和作用，以及它是否仍然具有被视为一种重要文化遗产的地位。

为了回答这个问题，我们需要从多个角度进行探讨。第一个角度是历史背景。在中国古代，每一种地方戏都有其独特的风格和特色，而这些风格往往反映了该地区的人文环境和生活方式。越剧即便在今天，也依然保留着浙江省吴语区特有的方言、民间故事以及地域特色舞蹈等元素。这一点使得越劇不仅仅是一种表演艺术，更是对浙江文化的一个缩影。

第二个角度是艺术表现力。每一门戏曲都有其独到的表演技巧，如京剧以武功见长；粤劇以歌唱闻名；而越劇则以优美动人的旋律、精细微妙的情感表现以及丰富多彩的手势语言著称。这正如我们常说的一样：“别看他模样粗犷，但他心里却温柔似水。”这样的艺术魅力，使得观众能够通过欣赏更深入地理解人性和世界，从而增强了人们对于这种类型艺术作品的认可与重视。

第三个角度是现代发展趋势。在全球化的大潮中，不少地方戏开始融合其他不同的音乐、舞蹈等元素，以适应市场需求。但并不是所有的地方戲都能成功融合新内容并保持原有的核心价值，而有些甚至可能会失去原本的定位，变得面目全非。而且，由于技术进步，使得新的表演形式不断涌现，对于传统艺人的挑战也日益加大，因此如何平衡创新与保护成为一个难题。

第四个角度则是教育普及程度。在学校教育体系中，很多地方都会将京剧作为必修课程之一，但是关于其他类型的地方戏，如粤劇、黄梅戲等，并不如京劇那样受到重视。而对于越劇来说，它虽然拥有很高的地理位置优势，即便如此，也不能忽视到它在教学资源分配上的不足。此外，由于受限于资金支持的问题，有些学校无法提供专业培训给学生们，这进一步削弱了年轻一代对此类传统艺术形式的了解和兴趣。

综上所述，无论从历史背景、艺术表现力、现代发展趋势还是教育普及程度来看，都可以认为 越 剧仍然是一个值得我们关注并保护的地方戏曲。如果说“越 剧 算 戏 曲 吗”，那么答案应该是不容置疑，因为它既有自身坚实的地理根基，又能在时代变迁中保持自身独立自主，同时又积极寻求新的发展途径去适应未来社会变化，这正体现出了一种非常健康、高效且充满活力的发展态势。此时此刻，让更多的人认识到这一点，并投身其中，为我们的民族文化宝贵遗产添砖加瓦，是每一个热爱本土文化的人共同责任的事情。不管未来的道路如何走向，只要我们心存敬畏，不忘初心，就一定能够让这份珍贵之作流芳百世。