在中国戏曲艺术的宝库中，有一门独具特色的戏曲形式，那就是浙江省绍兴市流行的越剧。越剧以其清新、婉约、活泼的情感表达和高超的演技深受观众喜爱。其中，两位杰出的越剧演员——徐玉兰和王文娟，他们不仅是这门传统艺术的大师，也是推动其发展与创新的一代人。

1. 越剧之巅：徐玉兰与王文娟

从古至今，中国各地都有着自己的地方戏曲，每一处都有自己独特的地方风情和艺术特色。在浙江绍兴这样的文化名城里，越剧正是在这种多元文化背景下孕育而生，它融合了南宋时期的“剪纸”、“雕刻”等工艺元素，使得越剧不仅舞台效果精彩，而且语言幽默讽刺，有强烈的地方特色。

2. 艺术传承与创新

作为一名优秀的越剧演员，不仅要掌握这一门特殊且复杂的艺术，更要不断寻求创新路径，以吸引更多观众群体。对于徐玉兰和王文娟来说，他们都是通过对传统戏曲进行深入研究，并结合现代生活实际情况，将新的内容、新形式融入到表演中，从而为这个古老但仍然充满活力的艺术形态注入了新的生命力。

3. 影响力评析

当我们谈及于何种程度上可以称他们在越剧界具有影响力时，我们需要从多个维度来考量。这包括但不限于他们在职业生涯中的成就、对后辈学生的指导作用以及他们所展现出的专业精神等方面。在这些方面，徐玉兰和王文娟均表现出了卓绝非凡的地位。

首先，在职业生涯中，这两位演员都取得了显著成绩。她们曾经担任过各种重要角色，如《琵琶记》、《紫钗记》等，以及一些现代作品，如《红楼梦》、《阿Q正传》的改编版，她们每一次出场，都能将故事带给观众一种前所未有的震撼感。而她的声音优美、舞蹈灵动，更是让她成为了一代传奇人物。

其次，对于后辈学生，她们总是倾尽心力去培养新一代的人才。她们会主持各种教学工作，让年轻的一批人能够接触到真正的心血肉文学作品，而不是只停留在表面的学习上。此外，她们还会分享自己的经验教训，让年轻人能够更加明白什么样的努力才能达到顶峰。

最后，还有一点也不能忽视，那就是她们面对挑战时所展现出的坚韧精神。这一点尤为重要，因为只有这样才能保证一个人的长久发展并且不会因为短暂挫折就放弃追求自己热爱的事业。无论是在学业还是事业上，都能看到她们那不可摧毁的心理素质，这也是为什么人们称赞她们为榜样之一。

4. 续写未来：跨世纪遗产

随着时代变迁，一些本应被淘汰掉的事情却反而得到了重新认识或重估。比如说现在很多年轻人开始关注起了祖国丰富多彩的地方戏曲，其中包括了绍兴这座城市最自豪的地标——越劇。而对于像徐玉蘭與王紋琼這樣的人物來說，他們對於傳統戲曲藝術之影響並無法僅用數字來衡量，因為它是一種精神上的影響，它讓後世的人們對於傳統藝術有更深層次理解與尊重，這種精神，是無法被輕易遺忘或抹殺掉的一個跨世紀遺產。

總結來說，當我們談論到“如何看待徐玉蘭與王紋琼在戲劇界”的影響時，我們應該從他們個人職業成就開始思考，再延伸到他們對後輩學生的教育作用以及他們展示給我們的是那麼堅韌的心靈力量。我們還應該注意到，他們為什麼會成為一個時代知名的人物，這背後又藏著多少歷史故事呢？最後，我們還需思考他/她是否已經將過往經驗轉化為現在時代人的智慧，並將這份智慧繼續發揚光大下去。他/她的存在已經變成了歷史的一部分，而他的/她的聲音依然回荡在我們耳邊，用以激勵我們去追尋那些未知之路。如果你站在紹興這座悠久城市裡，你會聽見兩個名字——徐玉蘭與王紋琼；如果你坐在一個小院子裡，你會想象他們曾經穿梭於這里的場景；如果你走進一個小書店，你會找到關於他們的小說或者記錄。但即便如此，他們依舊只是詩篇中的意境，但我相信，只要有人繼續唱歌念書，就沒有任何事情是不可能實現夢想的。不管未來怎麼樣，我相信隨著時間發展，這兩個人物定能留下更長久甚至永恒的地標性足跡。