京剧的曲别是指演唱时所采用的旋律和节奏，包括正声、副歌、对口等多种不同的歌唱形式。这些曲别不仅体现了京剧的独特艺术特色，也是观众区分不同戏种的重要依据。

正声与副歌

在京剧中，正声通常由主角或主要角色演唱，是整个戏曲表演中的主导部分。它往往包含了情感深刻、意境浓厚的内容，如宣泄怒气、抒发悲伤等。相对于正声，副歌则常由配角或背景人物演出，有时候也会作为一种间奏来丰富整部作品的情景描绘。

对口与打击乐

对口是一种特殊的合唱形式，它要求两位或者更多的人员进行紧密配合，以达到既有节奏又有意义的情感传达。在这过程中，每个人的音量大小、高度调控以及情感表达都需要精确到位，这样的配合不仅展现了个人技艺，还增强了整体表现力。

京鼓与其他打击乐器

京鼓作为京剧中的主要打击乐器，其声音沉稳而又具有很高的文化内涵。通过不同的敲击方式和节奏变化，可以营造出各种情绪氛围，从激昂揽天至悠扬如云，从战鼓般疾拍到轻柔细腻，无一不是为了突显戏剧效果而精心设计出来。

和弦变换与旋律创新

除了上述元素之外，京剧音乐还包含了一系列复杂的手法，比如五音六阶七级八进制等手法，以及极其丰富的地方调式，使得每一个小节都充满了变化和新意。这使得听者在享受美妙旋律的同时，也能欣赏到深邃文化底蕴。

结语

总结来说，京剧内容包括但不限于其丰富多彩且独具特色的曲别和音乐风格，其中正声、副歌及对口合作为视觉上的画面，而打击乐尤其是京鼓则为全场增添了一道色彩。而这种混合使用各种技巧的手法，不仅展示了艺术家的才华，更能够吸引观众，让他们沉浸在这场古今交融的大型舞台盛宴之中。