在中国传统艺术中，越剧是一种源自浙江省嘉兴、绍兴和杭州地区的专业戏曲表演艺术。它以其独特的音乐、舞蹈和语言风格受到人们青睐，但有的人可能不知道，它还有另一个名字——"南曲"。

"南曲"这个称呼是因为越剧起源于长江以南地区，而“曲”字则指的是歌词。在中国历史上，“南曲”一词常用来泛指各种来自江南地区的古典戏曲，如苏州小品、上海评话等。这些艺术形式不仅在当地拥有深厚根基，也对后世产生了重要影响。

然而，随着时间的推移，“越剧”的名声日渐显赫，它成为了代表江南文化的一个标志性符号。尽管如此，“越剧”与“南曲”的联系依然紧密，因为它们都承载着相同地域文化和历史传统。

比如，在2006年的一次国际交流活动中，一位法国观众被一场精彩绝伦的《琵琶记》表演所打动，他惊讶地发现这正是他在学术研究中听说的“白眉雕花”，即一种流行于清代末期至民国初年的京剧类型。但当他了解到，这其实也是由同一身段技艺演出的不同版本，即今天我们所熟知的京剧与越剧，这让他意识到了两者之间深远的情感联系。

此外，还有一些地方性的表演形式，比如安徽省繁昌县的地方戏——繁昌腔，它虽然不是标准意义上的“越劇”，但也可以归类为一种衍生或近亲，因为它们同样都是基于汉语方言进行表演，并且体现了相似的节奏感和韵律结构。此类非主流表演形式，不仅丰富了我们的视觉享受，也增强了对传统戏曲多样性认识。

综上所述，虽然越剧现在更为人熟知，但它并非是唯一代表江南地区戏曲艺术的一个名称。“ 越劇 的另一个叫法 — 南曲之美”，正是在探索这一多元文化背景下，我们才能够真正领略到这门艺术技艺无限魅力的奥秘。