古典正宗

越剧作为中国南方的一个重要戏曲艺术形式，其最为纯粹、传统的流派就是古典正宗。这种流派深受宋明清时期的戏曲作品影响，尤其是《琵琶记》、《西厢记》等。古典正宗在表演风格上注重文采和才情，强调歌舞结合，语言优雅细腻，以表现人物的心理活动和社会关系为主要任务。它以清晰、准确地呈现历史背景和社会环境著称。

新派

新派则是20世纪初兴起的一种改革型越剧流派，它力求与时俱进，不断创新，同时保持了原有越剧的精髓。在表演风格上，新派更加注重表情、肢体语言以及对话技巧的运用，使得越剧更具现代感和实效性。此外，新派还不拘一格地吸纳其他戏曲元素，如京剧、河北梆子等，从而丰富了自己的艺术表现手段。

儿童越剧

儿童越剧是一种特别针对未成年观众设计的情景类别，它通过轻松活泼的情节和易于理解的话语来教育引导孩子们。这种类型通常会采用夸张的手法加强笑料，让小朋友在欢快中学习知识。在编排方面，也会尽量简化故事内容，使其符合儿童心理发展阶段所接受能力。

民间音乐

民间音乐也是一个独特的 越劇流派，它将传统音乐与当代生活紧密结合起来，将常见的事物或者日常生活中的趣事通过歌舞进行表演。这类作品往往具有很高的人气，因为它们能够触及广大观众的心灵，并且能够让人们在轻松愉悦的情况下了解到更多关于文化或社会问题。

实验创作

实验创作作为一种前卫趋势，在近年来的 越劇发展中占据了一席之地，这种类型鼓励艺术家自由发挥，不受传统束缚，可以根据时代背景、新媒体技术等因素进行创新尝试。实验创作可能包括虚拟现实（VR）增强（AR）的应用，以及融合电子乐器械等现代元素，这些都使得 越劇焕发出新的生命力，为观众带来全新的审美体验。