在越剧这个古老而又独特的艺术形式中，演员之间的默契和情感交流是成功表演不可或缺的一部分。每一次精彩绝伦的表演背后，都隐藏着无数个与人合作、共同创作的情景。在徐玉兰这位越剧演员的心中，也有一段特别难忘的合作经历，这段经历不仅提升了她的专业技能，更是她成长过程中的重要一课。

徐玉兰几岁开始学习越剧，她从小就对戏曲充满热爱，在家乡浙江的一个传统戏曲学校里接受了系统化的训练。她那天赋异禀、勤奋好学的性格很快赢得了老师们和同学们的一致认可。在接下来的日子里，她不断地在舞台上磨砺自己，为即将到来的大舞台做准备。

然而，真正让她成长为一名卓越越剧演员的是那些与他人共度时光的情感纠葛。记得有一年春天，徐玉兰被选入了一场由全国各地知名越剧团体组成的大型合唱。作为新人的她，被安排担任女主角角色，对于这个机会，她既兴奋又紧张。

这场合唱吸引了包括北京、上海等多个城市最优秀的艺人参与，每个人都带来了自己的特色和才华。这不仅是一次专业上的挑战，也是一次生活上的考验，因为大家都是从不同的背景出发，一起汇聚到这里，是一次文化交流与艺术融合的大盛宴。

当大家一起排练时，徐玉兰注意到了一个身材高挑、笑容灿烂的小伙子，他正是来自广州的一个青年男低音歌手。他叫李明，是那种能够自然流露感情且具有强烈表现力的音乐家。两人相识之初，并没有太多交谈，但随着时间推移，他们逐渐发现彼此间存在一种特殊的情感联系，无论是在舞台上还是幕后的排练室内，他们总能找到共鸣点。

他们第一次正式合作是在一部历史题材较重的手抄本戏《白蛇传》中。当时，由于李明所扮演的人物需要在故事关键时刻通过歌声来引导情节发展，而徐玉兰则要以极其细腻的情感来诠释白娘子的复杂心境。此前的沟通虽然有限，但两人在首次合作前夕进行了一系列深入讨论，以确保他们可以完美地协同工作。

当那晚夜幕降临，他们穿上了戏服站在灯光下的空旷舞台上，那份紧张与期待混合成了激动人心的情绪。一开场，全场观众仿佛被两人的气息所包围，从未有过如此沉醉的人群。那一夜，让所有参与者都明白：除了技术上的熟练掌握，还有更深层次的情感连接才能真正把观众带入到另一个世界去。而这一切，不仅离不开每位艺人的努力，更离不开彼此间无声却坚固的地牵连力量。

之后，他们再也没有像那个夏夜那么频繁见面，但那种互相理解和尊重，如同永恒般嵌入了他们的心灵。如果问及“越剧演员徐玉兰几岁”，我们或许会想到她的年龄，却不会忽视她生命中的这些宝贵瞬间——那些曾经让她震撼并启迪的地方，它们如诗意一般静静地留存着，与时间共同编织成为她的传奇故事。这便是我想说的关于那个曾经让我们惊叹的小伙子李明，以及他对我来说意味着什么的问题答案——它不是关于年龄，而是一个时代背景下的精神追求，它不是数字，而是一个生命旅途中的意义探索。