越剧歌曲作为中国传统戏曲艺术的一部分，其历史悠久、艺术水平高，是我国独具特色的戏曲之一。越剧歌曲中蕴含着深厚的文化底蕴和丰富的情感表达，其中每一首歌名都承载着作者对生活、历史和社会的深刻洞察与哲理思考。

在越剧歌曲100首中，有《红楼梦》、《牡丹亭》、《西厢记》等经典作品，它们不仅是文学宝库中的瑰宝，更是音乐世界中的奇迹。这些歌曲通过精美的旋律和富有韵味的话语，触动了无数人的心弦，让人们在听闻之际回味起古代诗词中的韵味。

《白蛇传》、《紫钗记》等民间故事源自口头文学，但经过越剧家的改编后，化作了一些不可多得的情感诉说。在这些作品中，每一个角色都有其鲜明的人格魅力，他们通过语言的交流展现出复杂的人性，同时也反映了当时社会的风貌。

如同《断桥残夢》的悲欢离合，或是《木兰花前后》的男女情愫，都让人忍不住想要沉浸其中，以寻找自己内心深处的情感共鸣。这就是越剧歌曲之所以能跨越千年而依然有人爱护它的地方——它能够触及人们共同的心灵需求，无论时代如何变迁，它所表达的情感都是永恒不变的。

更值得一提的是，《梅兰芳》这样的名字，就像是一道光芒穿透时间，不仅代表了一位伟大的艺人的传奇，也为我们展示了她在演唱上所追求的一种极致境界。而她的名字，在百年的征途中被赋予了一种特殊的地位，即使是在今天，这些名字依然可以激发人们对古代文化艺术的一种向往与好奇。

然而，在这百余年的发展历程中，我们也看到了许多不足之处，比如说，由于受限于地域原因，一直没有得到全面的认知。尽管如此，随着时代进步和科技发展，现在已经有更多机会去了解并欣赏到这些珍贵的声音，而这一切都离不开那些辛勤工作、不断探索创新的文艺工作者们。

总结来说，《撩人心弦的词句，舞台上的情感共鸣》，正如标题所言，是关于那些能够直接打动人心，用最简单却又最真挚的话语来表达生命最基本的情绪：喜悦、悲伤、忧愁或狂喜。这也是为什么我国人民一直将这种形式视为一种精神寄托，对于他们来说，这既是一种审美享受，也是一种精神慰藉。在这个过程中，那些被称作“越剧”、“南戏”的艺术家们，将自己的灵魂融入到每一个音符之间，为世人带来无尽快乐与思索。