在中国戏曲艺术的浩瀚海洋中，有几种形式因其独特的风格和历史而被广泛认知。其中，越剧作为南方的一个重要戏曲形式，与京剧和粤剧同样享有盛名，但每一种都有其自身的独到之处。越剧与其他两者相比，其舞台表现力、音乐元素以及演员训练等方面都存在显著差异。

首先，我们来探讨“越剧属于曲艺吗”这一问题。这一问题涉及到了对传统艺术分类的一种思考。在中国古代，曲艺是指以歌唱为主体的一系列表演艺术，如书画、杂技等，这些都是文化生活中的重要组成部分。而戏曲则主要是通过话本或经典故事进行表演，以诗词为基础，并融入了各种不同的音乐和舞蹈元素。因此，从严格意义上讲，越剧并不是传统意义上的曲艺，它更接近于一种结合了歌唱、念白（即宣读文言文）、打击乐（如板弦）和舞蹈等多种艺术要素的戏曲形式。

然而，在实际操作中，由于历史原因和地域文化背景的不同，一些地方性的表演艺术确实也被称作“小型化”的戏曲或者“民间乐器伴奏”的诸如此类形态。这就使得对于是否将某些地方性表演艺术归入戏曲还是归入传统歌舞伎（即今日所说的现代流行音乐）之间产生了一定的争议。但从定义上来说，“越劇”这门藝術形式不仅具有戲劇性质，更具有一定的傳統樂器伴奏特點，是一種結合了戲劇與音樂藝術的特殊體裁。

那么，让我们进一步探讨一下在这些不同的分类体系中，“越劇”具体又是什么样的？它与京劇、粵劇相比，又有哪些独特之处？

首先，从语言角度看，“越劇”使用的是吴语，而京劇則使用北京話，也就是官話，這兩種語言雖然都是漢語，但在發音節奏上卻大異於彼此；粵語則是在廣州這個地帶發展出來的一種方言，因此三者在用詞選擇上也各自有其獨有的特色。此外，由於歷史條件、“越劇”吸收了大量中國古典詩詞的情感色彩，這對它後來形成獨特風格起到了不可忽視的地位。

再者從服裝造型方面說，“越劇”的服飾設計往往更加精緻細膩，比如女扮男装時會穿著長袍搭配短襬，這樣既展現出了女性柔美，也展現出了男子英勇。而京戲則以武將為主導角色，服飾簡潔且注重實用；粵戲則更多地融合了日常生活中的衣着元素，使得整個場面更加生動自然。

此外，在音乐方面，“越 剧 的节奏感非常强烈”，通常采用板弦这种简单但却能引人入胜的声音源，以及带动情绪变化的小提琴、大提琴、小号等西洋乐器，这一点也是区别于其他两种类型最明显的地方之一。而 京 剧 和 粤 剧 则主要依靠自己的民族乐器进行伴奏，比如 京 剧 使用的大鼓、小锣、大铛、小铛、中锣、高锣等，以及 粤 則使用的大太鼓、二胡、三角铁、二胡子笛子等，都具有很强的地道韵味。

最后，不可忽视的是“ 越 劇 演員 的訓練也有許多專門性的內容”。他们需要學習如何運用手勢來增強情境描寫能力，同时還要學習如何配合音樂進行感情表達。在這點上，可以看出 “ 越 劇 ” 與 其他 類型 戲 曲 形式 之間 存 在 著 明顯 的 差異 性 特 征。

總結來說，即便我們可以認為 “ 越 劇 是 不 屬 於 诗 曲 艺 的 一 部 分”，但是它仍舊是一門獨具魅力的傳統藝術，它不僅保持了自己深厚的歷史底蘊，而且繼續在當代社會中發揮作用。通過對 “ 越 劇 与 京 剧 与 粤 剧 相 比 各 有 特 色 嗎？” 這個問題深入分析，我們可以更全面地理解並欣賞這幾種各具千秋大快活色的傳統戲曲文化。