越剧是中国南方浙江省的传统戏曲艺术形式，其历史可以追溯到宋代，至明清时期逐渐形成独特风格。越剧以其优美的歌声、动人的舞蹈以及生动的情节深受观众喜爱，不仅在国内享有盛誉，也在国际上获得了广泛的认可。

首先，我们需要了解越剧为什么会成为中国南方乃至全国的一种重要文化遗产。越剧之所以能够流传千古，原因之一就在于其根植于当地人民生活中的丰富情感与深厚民俗。从古代以来的“汉字戏曲”，尤其是在江南地区，如今的浙江、上海等地，这一区域因历史上的商业繁荣而吸引了大量人口迁移，形成了一种多元文化融合背景下产生的戏曲艺术。在这种背景下，地方特色更为突出，同时也更加具有地域性的文化特点。

再者，从演唱方式来看，越剧是一种独具特色的四音八声调式，它要求演员们必须有一定的音乐功底和发声技巧。而且，由于这门艺术形式主要通过女性演员进行表演，因此她们不仅要掌握精湛的手法，还要拥有高超的表达能力，以此来呈现复杂的情感和故事内容。这一点也是让越剧受到更多关注和赞赏的一个重要原因。

第三点，是关于舞蹈技巧。在越剧中，每一个动作都是经过长时间训练积累出来的一套严谨体系，这些舞蹈不仅体现了对身体素质要求极高，更是表现人物性格、情绪状态的一种语言。这些都使得每一次台上表演都充满了诗意与画意，让人难忘。

然而，无论是歌还是舞，都离不开文本这一支撑。如果说歌和舞只是皮毛，那么文本则是骨架，而文本背后的文学价值才是核心所在。正因为如此，在研究或欣赏任何一种戏曲时，都不能忽视其背后的文学作品及其创作过程，因为它们决定了整个人物塑造及整个故事叙述的大纲框架，以及情节发展的方向性。

虽然我们提到了很多关于“越”字相关的地方，但最终的问题依然是一个：那么怎样才能确保这样的地方戏曲能够跨过国界，被世界各地的人们所理解并接受呢？答案可能很简单——就是通过不断地交流与合作。这包括但不限于海外推广活动，比如举办国际交流会或者邀请外国人参与学习培训等措施。此外，对比其他国家不同的传统艺术形式，与他们进行比较分析，从中汲取经验教训，也是一个非常好的途径。

最后，无论我们如何去探讨这个问题，最终目的都是为了保护好这些珍贵的人类精神财富，使之能够被后人继承下去。而对于那些已经被认为失传或濒危的地方戏曲来说，则更应该采取行动去挽救它，让它继续活跃在人们心目中，并且给予足够尊重和支持，这样我们的未来就不会空白无存，而且还能保持着对过去那个时代记忆的一份缅怀之情。